859 - Walter Stöhrer (1937, Stuttgart – Scholderup, 2000)

Walter Stöhrer (1937, Stuttgart – Scholderup, 2000) « L’impatience des objets d’être ce que nous craignons de devenir » Technique mixte sur toile. 1991. Environ 200 x 160 cm. Signé et daté en haut à droite, et intitulé en haut au centre, à l’intérieur de la composition. Au verso, l’œuvre est identifiée sur la toile et, sur une étiquette apposée sur le châssis, elle est datée, intitulée et accompagnée des dimensions. Brinkmann/Bose 91.2. • Grand format caractéristique, dans les couleurs primaires préférées de l’artiste : le bleu, le jaune et le rouge • Dans le style gestuel fougueux et inimitable de l’artiste • Stöhrer est l’un des artistes allemands d’après-guerre les plus remarquables, au-delà de l’Informel Ses œuvres ultérieures, telles que « L’impatience des objets d’être ce que nous craignons de faire », portent également la signature inimitable de Walter Stöhrer. Il peint de manière gestuelle et fougueuse sur de grands formats, principalement dans les couleurs primaires que sont le bleu, le jaune et le rouge, tout en laissant souvent apparaître le fond blanc de la toile. Dans ce cas précis, une dimension supplémentaire s’ajoute, car le titre de l’œuvre, difficilement lisible, devient ici un élément compositionnel essentiel. Dès ses débuts, Stöhrer a été marqué par les artistes américains Cy Twombly et Jackson Pollock, ainsi que par les représentations figuratives de Pierre Alechinsky et Asger Jorn. Mais la grande particularité de ses coulées de couleur éruptives, de sa peinture très sincère, réside dans le fait qu’elle emprunte une voie propre et « figurative » tout à fait convaincante. Stöhrer parvient à réunir avec une grande puissance picturale l’expressivité gestuelle et le caractère constamment figuratif, deux aspects qui, dans l’art d’après 1945, sont en réalité difficilement conciliables. Provenance : Galerie Georg Nothelfer, Berlin ; collection privée, sud de l’Allemagne. Taxation : imposition différenciée (TVA : régime de la marge).