504 - Egon Schiele (1890, Tulln-sur-le-Danube – Vienne, 1918)

Egon Schiele (1890, Tulln-sur-le-Danube – Vienne, 1918) Femme au chapeau et au voile Craie noire sur vélin couleur chamois. 1918. Environ 47,5 x 30 cm. Signé et daté en bas à droite. Au verso, fragment d’un cachet douanier autrichien. Kallir D 2221. • Dessin réalisé l’année de la mort d’Egon Schiele • Concentration sur le visage du modèle, qu’il étudie minutieusement • Probablement le portrait d’une femme de son entourage proche Egon Schiele réalise « Femme au chapeau et au voile » en 1918. À la craie noire, il exécute cette feuille sur laquelle on voit une femme assise. Alors que sa robe, à l’exception du décolleté et d’un col à peine esquissé, reste indéfinissable et que ses mains disparaissent dans une fourrure indéfinissable – un chapeau ? un manchon ? –, l’artiste a particulièrement mis en valeur son visage et ses accessoires. La femme porte un chapeau haut orné d’une plume, ainsi qu’un voile. Elle regarde sur le côté, hors du cadre. L’identité de la personne représentée reste incertaine. On a d’abord supposé qu’il s’agissait de la secrétaire de Schiele, « Tontschi ». Plus tard, on a cru reconnaître Edith, l’épouse de Schiele. Dans son catalogue raisonné, Jane Kallir, spécialiste de Schiele, part aujourd’hui du principe qu’il s’agit probablement de Jella Pollak, née Reif. C’était une étudiante en art qui entretenait des relations avec le couple Schiele. On a ainsi conservé des cartes de vœux échangées, notamment pour le Nouvel An, ainsi que des annonces de visite. Ce qui est particulièrement étonnant dans ce dessin, c’est que Schiele l’a réalisé en 1918, l’année de sa mort. Au cours de ses dernières années, Schiele a développé un style qui reste aujourd’hui encore unique, caractérisé par des corps maigres dans des poses contorsionnées et des membres allongés et noueux. Le dessin proposé ici est, en comparaison, de style classique. Ce qui est typique de Schiele, c’est ici la concentration sur l’essentiel. La robe n’est représentée que par un contour épuré, l’attention du dessinateur se porte sur le visage afin de le rendre unique – quelle ironie de l’époque que nous ne parvenions plus aujourd’hui à l’identifier sans équivoque. Bibliographie : Künstler, Gustav, Egon Schiele als Graphiker, Vienne 1946, p. 88, ill. n/b p. 89 ; Malafarina, Gianfranco, L’Opera di Egon Schiele, Milan 1982, n° D107 ; Exposition : Egon Schiele : Exposition commémorative, Collection graphique de l’Albertina, Vienne 1948, n° de catalogue 245 ; Egon Schiele, Neue Galerie de la ville de Linz/Musée Wolfgang Gurlitt, Linz 1949, n° de catalogue 192 ; Egon Schiele (1890–1918) : Aquarelles et dessins, Galerie St. Etienne, New York 1968, n° de catalogue 23 ; XLe Biennale de Venise : Arts visuels, Giardini di Castello, Venise 1982, n° de catalogue 30 ; Egon Schiele : de l’élève au maître, Académie des Beaux-Arts, Vienne, entre autres, 1984–1988, n° de catalogue 97 ; Egon Schiele, Pinacothèque capitoline, Rome / Musée d’art moderne Ca’Pesaro, Venise, 1984, n° de catalogue 176 ; Egon Schiele (exposé avec Gustav Klimt), Fondation Pierre Gianadda, Martigny 1986/87, n° de catalogue 92 ; Europalia 87 Autriche : Egon Schiele, Palais des Beaux-Arts, Charleroi 1987, n° de catalogue 110 ; Gustav Klimt 125 dessins, Nassau County Museum of Art, Roslyn 1989, hors catalogue ; Egon Schiele. Maturité précoce. Enfance éternelle, Musée historique de la ville de Vienne, 1990, n° de catalogue 10.45, illustration en noir et blanc, p. 89 ; Egon Schiele : 100 dessins et aquarelles, Musée régional de Haute-Autriche, Linz et ailleurs, 1990-1996, n° de catalogue 98, partiellement exposé, non illustré dans le catalogue ; Egon Schiele : Œuvres sur papier, Musée-Galerie de la Seita, Paris, 1992/93, hors catalogue ; Egon Schiele : Peintures, dessins et aquarelles, château de Mainau, île aux fleurs de Mainau, 1994, n° de catalogue 98 ; Egon Schiele : Drawings and Watercolors, Fondation Serge Sabarsky, New York, 1996 ; Egon Schiele, Centre culturel international, Cracovie 1996/97, n° de catalogue 98 ; Egon Schiele : Risbe in Akvareli, Cankarjev Dom, Fine Art Gallery CD, Ljubljana 1997, n° de catalogue 98 ; Hommage à Serge Sabarsky. Klimt – Kokoschka – Schiele. Aquarelles et dessins, Jahrhunderthalle Hoechst, Francfort 1997, n° de catalogue 89 ; Kunstforeningen, Copenhague 2002 ; Egon Schiele. Les collections Ronald S. Lauder et Serge Sabarsky, Neue Galerie, New York 2005/06, n° de catalogue D154, illustration en couleur p. 315 ; Man Museo Provincia Di Nuoro, Nuoro 2007/08 ; Neue Galerie Museum, New York 2008–2011 ; From Klimt to Klee – Masterworks from the Serge Sabarsky Collection, Neue Galerie Museum, New York 2009/10, n° de catalogue 47, illustration en noir et blanc, p. 49 ; Galerie St. Etienne, New York 2011/12 ; Egon Schiele’s Women, Galerie St. Etienne, New York 2012 ; « The Woman Question : Gustav Klimt, Egon Schiele et Oskar Kokoschka », Galerie St. Etienne, New York, 2017. Provenance : Neue Galerie, Vienne, 1948 ; Dr Viktoria (Vita) Maria Künstler, Vienne ; Galerie St. Etienne, New York ; Collection/succession de Serge Sabarsky, New York, acquise auprès de cette dernière en 1980/81 ; Collection/Fondation Vally Sabarsky, New York. Taxation : imposition normale (TVA : Regular Taxation).