104 - WOLFGANG SKOLUDA : COLLIER EN OR 22 CARATS, ALLEMAGNE, VERS 1970 Composé de rangées entrelacées de maillons en forme de boutons et de bobines forgés à la main, aux surfaces martelées, reliés par des maillons en anneau, et muni d’un fermoir à crochet, en or 22 carats, longueur 35,5 cm

WOLFGANG SKOLUDA : COLLIER EN OR 22 CARATS, ALLEMAGNE, VERS 1970 Composé de rangées entrelacées de maillons en forme de boutons et de bobines forgés à la main, aux surfaces martelées, reliés par des maillons en anneau, et muni d’un fermoir à crochet, en or 22 carats, longueur 35,5 cm Pour un collier similaire, voir « Wolfgang Skoluda, Schmuck 50 Jahre. Im Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg », page 18. (publié en décembre 2009) Rapport d’état : En or 22 carats – testé par le service de joaillerie et confirmé Date confirmée par l’atelier de l’artiste Le fermoir se ferme correctement Poids brut total : environ 160 g Adam’s Auctioneers ne garantit pas la pureté de l’or ou du platine, sauf si un objet porte un poinçon officiel. Dans certains cas, la teneur en métal peut être analysée à l’aide d’un analyseur XRF portable Thermo Scientific Nitron. Cet appareil examine le métal jusqu’à une profondeur d’environ 8 microns seulement, et tout résultat obtenu par analyse électronique doit être considéré comme indicatif et non définitif, car des imprécisions peuvent survenir. Lorsque les descriptions du catalogue ou les rapports d’état font référence à des poinçons indiquant le titre du métal, ou incluent une opinion quant à la teneur en métal, ces informations sont fournies à titre indicatif uniquement. Toutes les déclarations figurant dans le catalogue constituent des opinions. Les acheteurs potentiels doivent s’assurer de tous ces éléments avant d’enchérir. Wolfgang Skoluda (né en 1935) est un joaillier et collectionneur originaire de Hambourg qui travaille l’or depuis plus de six décennies sans avoir jamais suivi d’apprentissage. Il s’est orienté vers ce métier après avoir suivi une formation de tailleur, étudié la mode et l’illustration auprès de Wilhelm M. Busch ; il a continué à dessiner tout au long de sa carrière, consignant chaque pièce dans des registres d’inventaire accompagnés d’une description écrite. En novembre 1959, il a présenté sa première collection de bijoux lors du salon annuel de Noël des artisans au Museum für Kunst und Gewerbe de Hambourg, le musée d’art et de design de la ville. Il se souvient qu’on lui a proposé un stand, à condition qu’il fasse mieux l’année suivante. Il a ensuite exposé lors de 49 autres éditions de la foire, a remporté le Prix de l’État de Hambourg en 1975 et, en 2016, a inauguré la série d’expositions « Jewellery Room » du musée avec une exposition consacrée à son œuvre. Sa méthode a été façonnée par ce qu’il ignorait. De son propre aveu, il créait des bijoux depuis sept ans avant de découvrir pour la première fois l’intérieur d’un atelier d’orfèvrerie, et il fut stupéfait par l’équipement que le métier jugeait indispensable. Au cours de ces premières années, il n’a jamais soudé : il martelait, pliait et courbait le métal, puis l’assemblait à l’aide de rivets, travaillant entièrement sans feu. Ses créations en or sont constituées de petits maillons sculpturaux, chacun formé à la main et emboîté dans le suivant, de sorte que même les pièces les plus imposantes peuvent bouger comme un tout unique et souple. Il a commencé par l’argent avant de passer à l’or d’une très grande pureté, qu’il utilise presque exclusivement depuis le début des années 1960. À une époque où les joailliers contemporains se tournaient vers l’acier, les plastiques et les textiles, Skoluda a trouvé son champ d’expérimentation dans le comportement du métal lui-même. Sa passion et sa curiosité se sont de plus en plus tournées vers les objets et fragments anciens : scarabées égyptiens, gemmes gravées, verre romain et amulettes abîmées, autour desquels il a forgé de nouvelles montures afin qu’ils puissent être portés à nouveau. En 2001, le musée de Hambourg a exposé sa collection de gemmes « magiques », des pierres gravées d’images ou d’inscriptions et auxquelles on attribuait des pouvoirs protecteurs ou autres. Skoluda aimait imaginer la vie que ces pierres avaient pu mener : une pierre aurait pu voyager dans la bourse d’un cavalier médiéval, traverser la mer dans un coffret ou se retrouver sertie dans une bague baroque. Il se considérait comme l’un de leurs gardiens temporaires, rassemblant une vaste collection d’objets divers provenant d’Égypte, d’Afghanistan, de Perse et de Rome, pour n’en citer que quelques-uns. Pour Skoluda, replacer une amulette sur le corps était une manière de lui redonner sa fonction d’origine. Elle avait autrefois été portée pour protéger celui qui la portait ; désormais, en lui offrant un nouveau cadre, il invitait son prochain porteur à la protéger à son tour.