669 - HELNWEIN, GOTTFRIED

HELNWEIN, GOTTFRIED 1948 Vienne Titre : Sans titre. Technique : Huile et acrylique sur toile. Dimensions : 275 x 202 . Provenance : - Bruno et Lory Franzen, Zurich (provenant directement de l’artiste) - Collection privée, Suisse - Helnwein est l’un des artistes autrichiens les plus renommés à l’échelle internationale - L’une de ses œuvres hyperréalistes très recherchées, présentée dans un format inhabituel - Un effet puissant et saisissant obtenu grâce à un sujet considérablement agrandi Gottfried Helnwein compte parmi les artistes autrichiens les plus renommés à l’échelle internationale. Ses œuvres hyperréalistes — façonnées par un engagement envers la société et ses sujets provocateurs ou tabous — sont à la fois choquantes, troublantes et fascinantes. Elles constituent une dénonciation de la cruauté, des injustices sociales, ainsi que de l’histoire du nazisme et de l’Holocauste. Le corps maltraité — soumis à la violence — et la douleur qui l’accompagne sont des thèmes centraux dans l’art de Helnwein. Il utilise fréquemment l’image d’un enfant vulnérable et sans défense, qui incarne toutes sortes d’angoisses psychologiques et sociétales. Les peintures de Helnwein, qui captivent le spectateur par leur perfection technique et hyperréaliste, s’inspirent toujours d’une source photographique. Les portraits occupent une place importante dans l’œuvre de Helnwein. Outre les portraits photographiques de personnalités célèbres, il réalise de nombreux portraits hyperréalistes d’enfants sur toile ; leur taille imposante à elle seule exerce un impact profond sur le spectateur. Ainsi, ces images transcendent leur fonction de simples représentations de la réalité — principalement grâce à l’effet intense créé par leurs dimensions et l’espace physique qu’elles occupent. De plus, on s’attend naturellement à ce qu’un portrait capture un moment précis dans le temps — que ce moment soit agréable ou désagréable. Helnwein exploite précisément cette qualité, en la poussant à son paroxysme dans ses portraits d’enfants. L’œuvre a pour fonction de transmettre un caractère, une humeur et une présence — des éléments que l’artiste orchestre délibérément pour faire passer un message précis. Ses œuvres nous interpellent ; elles sont lisibles et destinées à communiquer un message — un message qui peut également viser à susciter des émotions particulières, souvent troublantes. C’est précisément l’expérience que vit le spectateur face au tableau proposé ici. À première vue, la fillette semble neutre, mais si l’on s’attarde sur son expression sévère, elle transperce le spectateur d’un regard presque accusateur — un regard qui refuse de lâcher prise. Frais d’expédition estimés pour ce lot : Ce lot ne se prête pas à l’expédition par colis. Transport uniquement par une société de transport après consultation à l’issue de la vente aux enchères. Assurance transport supplémentaire Assurance transport jusqu’à un montant total de facture de 25 000 euros : max. 41,65 euros au-delà d’un montant total de facture de 25 000 euros : 1,8 pour mille États-Unis : à convenir individuellement après la vente aux enchères. #Gottfried Helnwein #Hyperréalisme #Autriche #Art d'après-guerre #Huile et acrylique #Après-guerre. Ce lot sera vendu selon les règles fiscales standard (Conditions de vente §V6.1) Pour ce lot, nous facturerons un supplément au titre de la TVA à l'importation, car l'objet a été importé de l'extérieur de l'UE (Conditions de vente §V5.2). Conformément au §26 de l’UrhG (loi allemande sur le droit d’auteur), VAN HAM est tenu de verser une redevance légale sur le produit de la vente de toutes les œuvres d’art et photographies originales dont les auteurs ne sont pas décédés depuis au moins 70 ans avant la fin de l’année civile de la vente. L’acheteur devra verser 1,5 % du prix d’adjudication au titre de cette redevance.