639 - SCHUMACHER, EMIL

SCHUMACHER, EMIL 1912 Hagen – 1999 San José/Ibiza Titre : « Horeb ». Date : 1972. Technique : huile sur toile. Dimensions de l'œuvre : 100 x 141 cm. Inscription : Signé et daté en bas à gauche : Schumacher 72. Au verso, signé, daté et intitulé en haut du châssis : Schumacher 1972. Titre : HOREB. L'œuvre est ici accompagnée d'informations supplémentaires. Cadre : Encadrée. Le tableau figure sous le numéro d'inventaire 0/339 dans le catalogue de la Fondation Emil Schumacher établi par le Dr Ulrich Schumacher. Nous remercions M. Rouven Lotz, directeur du Musée Emil Schumacher de Hagen, pour son aimable soutien scientifique. Provenance : - Galerie Veith Turske, Cologne - Collection privée de Rhénanie-du-Nord-Westphalie (acquise auprès de l'ancien propriétaire en 1976) Expositions : - Musée Karl Ernst Osthaus, Hagen, 1975 - Neue Galerie, Linz, 1976 - Galerie Veit Turske, Cologne, 1976/77 - Kunstverein de Braunschweig, 1978 - Issue de la période de maturité créative de l’artiste, durant laquelle il a poussé son langage visuel informel à un niveau particulièrement intense - Une présence spatiale extraordinairement fascinante, semblable à un relief, à la frontière entre la peinture et l’objet - Appartenant à la famille depuis 50 ans Emil Schumacher est l’une des figures les plus marquantes de la peinture européenne d’après-guerre et, en tant que figure centrale de l’Informel allemand, il a exercé une influence durable sur le développement de l’art abstrait. Né à Hagen en 1912, il a développé après 1945 un langage visuel singulier dans lequel la couleur, la matière et le coup de pinceau se fondent en un style immédiat, presque existentiel. Ses œuvres ne naissent pas d’un concept prédéterminé, mais d’une approche axée sur le processus, souvent intuitive, qui place l’acte de peindre lui-même au centre. Des expositions internationales, notamment plusieurs participations à la documenta de Kassel, ont très tôt attiré l’attention du monde entier sur son œuvre et l’ont solidement ancré dans le canon de l’art d’après-guerre. Sa peinture se caractérise par un engagement intense, presque physique, avec la toile, où la surface devient le véritable support de l’expression artistique et où la frontière entre l’image et l’objet s’estompe de plus en plus. Le tableau « Horeb », réalisé en 1972, est un exemple frappant de cette approche caractéristique. La composition est dominée par un immense champ de couleur sombre qui s’étend, lourd et presque impénétrable, sur tout le plan pictural. À l’aide d’un impasto et de textures en relief, Schumacher condense la peinture en une surface presque sculpturale. Les couches de matière déchirées et partiellement noircies révèlent les traces du processus de peinture et confèrent à l’œuvre une forte présence physique. Gratter, superposer et recouvrir : toutes ces interventions restent gravées dans la peinture et témoignent d’un engagement intense avec la matière. Au centre, un champ lumineux de couleur turquoise s’ouvre, apparaissant comme un espace pictural intérieur et formant un contraste saisissant avec l’obscurité environnante. Cette tension entre densification et ouverture, entre légèreté et lourdeur, est l’un des principaux procédés artistiques de Schumacher. La couleur n’apparaît pas ici simplement comme un élément visuel, mais comme une substance dotée de poids, de résistance et de profondeur. C’est précisément dans cette combinaison entre le geste pictural et la présence matérielle que réside l’impact particulier de l’œuvre. Le titre « Horeb », qui tire son nom de la montagne biblique de Dieu, renforce le pouvoir évocateur de la composition. Il ouvre des espaces d’association sans imposer d’interprétation unique. Le tableau peut être interprété à la fois comme un paysage imaginaire et archaïque et comme l’expression d’un mouvement intérieur explosif. Dans cette ouverture, Schumacher allie une puissance élémentaire à un effet serein, presque méditatif. Les parties de toile apparentes sur les bords contrastent avec la matérialité dense du centre, créant une tension spatiale dynamique qui redirige sans cesse le regard du spectateur. Avec sa structure picturale puissante et physique, « Horeb » illustre la phase créative aboutie d’Emil Schumacher au début des années 1970 — une période durant laquelle l’artiste a porté son langage visuel informel à une intensité particulière. Frais d’expédition estimés pour ce lot : Ce lot ne se prête pas à l’expédition par colis. Transport uniquement par une société de transport après consultation à l’issue de la vente aux enchères. Assurance expédition supplémentaire Assurance expédition jusqu’à un montant total de facture de 25 000 euros : max. 41,65 euros au-delà d’un montant total de facture de 25 000 euros : 1,8 pour mille États-Unis : à convenir individuellement après la vente aux enchères. #Emil Schumacher #Informel #Allemagne #Art d'après-guerre #Peinture #Abstrait #Huile #Années 1970 #Après-guerre. 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