372 - Franciszek Smuglewicz

Franciszek Smuglewicz 1745 - 1807 La naissance de Bacchus D'après Marco Carloni Aquarelle sur papier 32 x 42,5 cm, avec cadre 55,5 x 64 cm Signé en bas à gauche et au centre Franciszek Smuglewicz compte parmi les figures majeures du classicisme en Pologne et en Lituanie. Sa formation et son long séjour à Rome ont marqué son intérêt profond pour l’art antique et les thèmes mythologiques. En collaboration avec Vincenzo Brenna, il a réalisé des dessins d’après des peintures murales romaines antiques, que Marco Carloni a transposés en gravures pour l’ouvrage « Vestigia delle Terme di Tito e loro interne pitture ». Cette aquarelle reprend l’histoire de l’enfance de l’ancien dieu du vin. Bacchus, l’équivalent grec de Dionysos, était le fils de Jupiter et de la mortelle Sémélé. Lorsque celle-ci exigea de voir Jupiter sous sa forme divine, elle fut consumée par ses éclairs. Jupiter sauva l’enfant à naître et le cacha dans sa cuisse, d’où il naquit plus tard. Bacchus fut ensuite confié aux soins des nymphes. La représentation s’inscrit dans un cadre lavé de bleu, à la manière d’une grisaille, orné de quatre médaillons d’angle sur fond rouge. Entre deux colonnes ioniques et devant un rideau, une femme à demi dénudée est allongée sur une kline rembourrée. Une compagne s’approchant par la gauche lui tend la main, tandis qu’elle se tourne vers la droite, en direction d’un homme qui lui tend un objet plat, pouvant être interprété comme un bol ou un miroir. À ses pieds, une femme est agenouillée, un enfant dans les bras ; à côté d’elle se trouvent une petite cuvette et un cratère. Les récipients et les gestes attentionnés évoquent les soins prodigués à un nouveau-né et à une femme en post-partum. La scène transpose ainsi le thème sous la forme vivante d’une scène de naissance d’inspiration antique, sans pour autant reproduire explicitement les événements dramatiques du mythe. Les touches de bleu dans la représentation des personnages font écho aux couleurs de l’encadrement ornemental, tandis que le fond rouge établit le lien avec les médaillons d’angle. La structure architecturale claire et l’encadrement décoratif correspondent à l’intérêt classiciste pour l’univers pictural de la peinture murale antique.