244 - MIQUEL BARCELÓ ARTIQUES (Felanitx, Majorque, 1957).

MIQUEL BARCELÓ ARTIQUES (Felanitx, Majorque, 1957). Sans titre. Gravure, édition H.C. 3/6. Signée et numérotée à la main. Présente des rousseurs et des taches d'humidité. Dimensions : 22,5 x 33 cm (estampe) ; 37 x 48 cm (papier) ; 38,5 x 50 cm (cadre). Peintre et sculpteur, Barceló a commencé sa formation à l'École des arts et métiers de Palma de Majorque, où il a étudié de 1972 à 1973. En 1974, à seulement dix-sept ans, il a présenté sa première exposition personnelle à la galerie Picarol, à Majorque. La même année, il s’est installé à Barcelone, où il s’est inscrit à l’École des Beaux-Arts de Sant Jordi et a effectué son premier voyage à Paris. Dans la capitale française, il découvrit l’œuvre de Paul Klee, Fautrier, Wols et Dubuffet, ainsi que l’« art brut », un courant qui allait exercer une influence considérable sur ses premières peintures. Au cours de ces années, il lut abondamment et s’enrichit grâce à des œuvres aussi diverses que les écrits de Breton et des surréalistes, le « Manifeste blanc » de Lucio Fontana et l’« Histoire sociale de la littérature et de l’art » d’Arnold Hauser. En 1976, il présenta sa première exposition personnelle dans un musée : « Cadaverina 15 » au Musée de Majorque, consistant en une installation de 225 boîtes en bois munies de couvercles en verre, renfermant des matières organiques en décomposition. La même année, de retour à Majorque, il rejoignit le groupe Taller Lunàtic et participa à ses activités de contestation sociale, politique et culturelle. En 1977, il effectua un deuxième voyage à Paris et se rendit également à Londres et à Amsterdam. La même année, il exposa pour la première fois à Barcelone et fit la connaissance de Javier Mariscal, qui allait devenir l’un de ses amis les plus proches dans cette ville. Avec lui et le photographe Antoni Catany, il participa — en tant que membre du groupe « Neón de Suro » — à des expositions au Canada et en Californie, et contribua à la publication du magazine du même nom. C’est également en 1977 qu’il reçut sa première commande de peinture à grande échelle : une fresque murale pour la salle à manger d’un hôtel à Cala Millor, à Majorque. L’année suivante, à l’âge de vingt et un ans, il vendit ses premières œuvres à plusieurs collectionneurs et galeries, puis s’installa finalement à Barcelone. Sa renommée internationale a commencé au début des années 1980, et sa carrière a définitivement pris son essor après sa participation à la Biennale de São Paulo (1981) et à la Documenta de Kassel (1982). En 1986, il a reçu le Prix national des arts visuels, et depuis lors, son œuvre a été récompensée par les distinctions les plus prestigieuses, telles que le Prix Prince des Asturies des arts (2003) et le Prix Sorolla décerné par la Hispanic Society of America à New York (2007). Les œuvres de Barceló sont actuellement exposées dans les plus grands musées d’art contemporain du monde, notamment au MoMA de New York, au Centre Pompidou à Paris, au Guggenheim de Bilbao, le Marugami Hirai au Japon, le Reina Sofía à Madrid, le Patio Herreriano à Valladolid, le CAPC à Bordeaux, le Carré d’Art à Nîmes, le Musée d’art contemporain de Caracas et le Musée des Beaux-Arts de Boston, entre autres.