242 - PABLO PICASSO (Málaga, 1881 – Mougins, France, 1973).

PABLO PICASSO (Málaga, 1881 – Mougins, France, 1973). « Picasso. Peinture – Dessin – Estampe. Sala Gaspar », 1968. Lithographie en noir et marron sur papier Guarro, exemplaire n° 271/1000. Numérotée au crayon. Signée et datée au crayon « 21/12/68. Picasso. » Publiée par la Sala Gaspar, Barcelone, avec le cachet à sec de la galerie. Réalisée à l’occasion de l’exposition « Picasso : Peinture, Dessin, Estampes », Sala Gaspar, Barcelone, mars 1968. Dimensions : 76,5 x 56,5 cm. Réalisée pour l’exposition que la Sala Gaspar a consacrée à Picasso en mars 1968, cette lithographie témoigne de l’extraordinaire vitalité créatrice de ses dernières années. Le visage du mousquetaire, rendu par des traits spontanés et énergiques, s’inscrit dans l’une des iconographies les plus caractéristiques de cette période — précisément au moment où l’artiste développait également la célèbre Suite 347. Le personnage historique se transforme en une présence expressive, presque théâtrale, grâce à une simplification délibérée des traits, des boucles et des marques calligraphiques. L’écriture elle-même fait partie intégrante de l’image : « Sala Gaspar », « Picasso » et « Peinture-Dessin-Estampe » sont intégrés au portrait au point d’estomper la frontière entre le mot et le dessin. La palette de couleurs restreinte, limitée aux tons de noir et de sanguine, renforce le caractère immédiat de la composition et préserve la qualité gestuelle du dessin original. Cette œuvre présente également un intérêt particulier car elle témoigne de la relation étroite qui liait Picasso aux galeristes Joan et Miquel Gaspar, qui ont joué un rôle clé dans la promotion de son œuvre à Barcelone à partir du milieu des années 1950. Pablo Picasso fut l’une des figures marquantes de l’art du XXe siècle et un acteur majeur de certaines de ses transformations les plus importantes, du cubisme à la liberté radicale de son œuvre de fin de vie. Sa pratique s’étendait à la peinture, à la sculpture, au dessin, à la céramique et à une vaste production graphique, toujours marquée par une expérimentation formelle constante. En 1939, le Museum of Modern Art de New York lui a consacré la rétrospective historique *Picasso : Quarante ans de son art*, consolidant définitivement sa réputation internationale. Tout au long de sa carrière, il a fait l’objet de nombreuses expositions institutionnelles, et ses œuvres sont présentes dans les plus grandes collections internationales, notamment au MoMA, au Musée Picasso de Paris, au Musée Reina Sofía et au Museu Picasso de Barcelone.