241 - HENRY MOORE (Royaume-Uni, 1898-1986).

HENRY MOORE (Royaume-Uni, 1898-1986). « Openin form I », 1979. Lithographie sur papier. Exemplaire n° 46/50. Imprimée par Curwem Studio et publiée par Raymond Spencer. Accompagnée d’une étiquette Doyle New York séparée. Signée et dédicacée au crayon. Dimensions : 50 x 59,5 cm. Dans *Opening Form I*, l’artiste explore un langage abstrait et biomorphique dans lequel les formes semblent émerger de processus de croissance, de transformation et d’ouverture, établissant un dialogue évocateur entre le volume et l’espace.Son vocabulaire visuel s’inspire d’éléments naturels tels que les os, les coquillages, les pierres et les fragments érodés — des objets que Moore collectionnait et étudiait régulièrement dans son atelier. Ces références lui ont permis de développer un langage sculptural personnel, distinct de la représentation anatomique conventionnelle et fondé sur la synthèse des structures essentielles de la nature. La relation entre les espaces intérieurs et extérieurs, les vides et les masses solides constitue l’un des principes fondamentaux de son œuvre. L’art graphique a joué un rôle fondamental dans la carrière de Moore ; il a trouvé dans la gravure et la lithographie des supports autonomes lui permettant d’explorer les possibilités expressives de la ligne, de la texture et de l’espace. Loin d’être de simples transpositions de ses sculptures, ces estampes lui ont permis de développer de nouvelles variations sur ses motifs récurrents et d’élargir son vocabulaire formel. Henry Moore fut l’un des sculpteurs britanniques les plus influents du XXe siècle et une figure majeure de la sculpture moderne. Il a suivi une formation à la Leeds School of Art, puis au Royal College of Art de Londres, où il a également enseigné. Il a acquis une renommée internationale grâce à ses sculptures monumentales représentant des figures allongées et à ses explorations des formes organiques et de l’espace. Parmi ses nombreuses distinctions figurent le Prix international de sculpture de la Biennale de Venise en 1948 et le Prix Érasme en 1968. Ses œuvres font partie des collections d’institutions telles que la Tate à Londres, le Museum of Modern Art à New York et l’Henry Moore Institute à Leeds.