Pour modifier votre ordre d’achat,
contactez la maison de ventes.
Le prix de réserve est le prix minimum accepté par le vendeur. Les enchérisseurs ne peuvent pas voir ce prix. Pour pouvoir remporter un objet, vous devez soumettre la meilleure enchère, et atteindre ou dépasser le prix de réserve.
Les inscriptions sont closes pour cette vente. Vous ne pouvez pas enchérir
Les montants convertis sont fournis à titre indicatif uniquement. Seule la devise déterminée par la maison de ventes fait foi. Vous pouvez sélectionner une autre devise en allant dans la section "Préférences" de votre profil.
Frais incluant les frais de l'étude et de la plateforme. Pour plus de précisions, veuillez vous référer aux conditions générales de vente de la maison de ventes.
École française ; début du XIXe siècle. « Portrait de Jacob van Schuppen ». Huile sur toile. Le cadre présente quelques légers dommages. Une étiquette descriptive est apposée au dos. Dimensions : 90 x 71 cm ; 107 x 87 cm (avec le cadre). Cette œuvre, appartenant à l’école française du début du XIXe siècle, s’inspire du célèbre autoportrait de Jacob van Schuppen conservé à l’Académie des Beaux-Arts de Vienne (Inv. 639), une œuvre s’inscrivant dans la tradition du portrait artistique européen et dans la représentation du peintre en tant que figure intellectuelle et créative. La composition reprend la structure du modèle original, présentant l’artiste dans une attitude sereine et digne, accompagné des attributs caractéristiques de sa profession — des éléments qui soulignent son statut de maître et de représentant du monde académique. Jacob van Schuppen (1660–1751), peintre d’origine flamande formé en France et en Italie, fut une figure clé du renouveau de l’enseignement artistique à Vienne, où il devint directeur de l’Académie impériale des Beaux-Arts. Son autoportrait s’inscrit dans la tradition baroque du portrait d’artiste, où l’image personnelle sert également à affirmer le prestige, le savoir et l’autorité au sein des arts. La version réalisée au début du XIXe siècle conserve le caractère solennel de l’original tout en s’adaptant au goût néoclassique de l’époque, qui mettait l’accent sur la clarté de la composition, la précision du dessin et le renouveau des modèles historiques. L’œuvre fonctionne non seulement comme une représentation physique du peintre, mais aussi comme un hommage à la figure du créateur et à l’importance des académies en tant qu’institutions chargées de préserver et de transmettre le savoir artistique. Le cadre présente quelques légers défauts.
La livraison est optionnelle. Vous pouvez recourir au transporteur de votre choix. Le prix indiqué n’inclut ni le prix du lot, ni les frais de la maison de vente.