1 - MAKINO : VASE MONUMENTAL (78,5 CM) EN BRONZE REPRÉSENTANT UN « DRAGON ET UN TIGRE », AVEC UN TAMA EN CRISTAL

MAKINO : VASE MONUMENTAL (78,5 CM) EN BRONZE REPRÉSENTANT UN « DRAGON ET UN TIGRE », AVEC UN TAMA EN CRISTAL Par Makino, signé « Makino no sei » Japon, période Meiji (1868-1912) Moulé de manière impressionnante à une échelle monumentale, ce corps globulaire imposant repose sur un pied circulaire court et s’élève par un col élancé jusqu’à une bouche évasée en forme de trompette, entourée d’une bordure géométrique en treillis. Un dragon puissant et en trois dimensions s’enroule de manière spectaculaire autour du col ; son corps sinueux est minutieusement détaillé avec des écailles qui se chevauchent, des cornes ramifiées, une crinière ondulante et des moustaches recourbées, tandis qu’une griffe levée saisit un tama en cristal (joyau sacré). Le corps large est moulé en relief exceptionnellement marqué, représentant un tigre féroce debout sur un affleurement rocheux au milieu de vagues tumultueuses, la tête relevée et les mâchoires ouvertes dans un rugissement féroce alors qu’il affronte le dragon au-dessus de lui. La composition dynamique se poursuit autour de la partie inférieure avec d’autres vagues déferlantes. Le bronze présente une riche patine brun chocolat. Signé sur la face inférieure : MAKINO NO SEI [Réalisé par Makino]. HAUTEUR 78,5 cm, DIAMÈTRE 44,8 cm POIDS 33 kg État : Très bon état, avec quelques traces d’usure mineures et des irrégularités de moulage. Une partie de la queue du dragon est manquante. Le bronze présente une riche patine brun chocolat. Avec une doublure métallique amovible. Les ateliers de bronze florissants du Tokyo de l’ère Meiji ont produit certains des plus beaux exemples de l’orfèvrerie japonaise, alliant des techniques de moulage traditionnelles à des compositions sculpturales de plus en plus ambitieuses. Parmi celles-ci figurent des œuvres portant le sceau « Makino », notamment des groupes figuratifs modelés de manière naturaliste et des récipients élaborés qui se distinguent par leurs compositions dynamiques et la minutie des détails de leur surface. Bien que l’identité précise de l’artiste ou de l’atelier reste largement inconnue, les exemples qui nous sont parvenus témoignent du raffinement technique exceptionnel et du naturalisme sculptural caractéristiques de l’École de Tokyo à cette époque. Le dragon et le tigre (ryuko) constituent l’un des thèmes les plus puissants et les plus durables de l’art d’Asie de l’Est, incarnant des forces de la nature opposées mais complémentaires. Traditionnellement, le dragon représente les cieux, les nuages et l’eau, tandis que le tigre symbolise la terre et le vent. Leur confrontation spectaculaire évoque l’équilibre dynamique du yin et du yang, exprimant l’harmonie de forces apparemment opposées. Ici, le motif acquiert une force particulière grâce à la taille imposante du vase et au traitement sculptural audacieux des deux créatures, leur confrontation s’étendant verticalement depuis les eaux tumultueuses en contrebas jusqu’au dragon s’envolant au-dessus. Comparaison aux enchères : Comparez ce vase avec un grand vase en bronze similaire, portant le cachet « Dai Nihon Kano Seiun chu kore », daté du début du XXe siècle, d’une hauteur de 92,7 cm, décoré de manière similaire d’un dragon encerclant le col au-dessus de vagues déferlantes, chez Christie’s, dans le cadre de la vente « Art japonais et coréen », le 20 mars 2013, à New York, lot 679 (adjugé à 7 500 USD, soit environ 9 500 EUR après conversion et ajustement en fonction de l’inflation au moment de la rédaction).