102 - Mère de Dieu « Joie de tous ceux qui souffrent » - XIXe siècle

Mère de Dieu « Joie de tous ceux qui souffrent » - XIXe siècle Tempera à l'œuf sur panneau Hauteur x largeur : 17,5 x 15 cm L’un des types iconographiques mariaux les plus appréciés et les plus répandus dans la tradition orthodoxe. Sa structure compositionnelle complexe s’organise de manière symétrique et hiérarchique autour de la figure monumentale de la Vierge, qui se tient debout en pied au centre du panneau, surélevée sur une plate-forme circulaire ou un nuage stylisé. Marie porte des vêtements traditionnels rehaussés d’or — notamment son *maphorion* (voile) sombre caractéristique — et est représentée dans un geste d’intercession à la fois royale et maternelle : sa main droite est levée pour désigner la source de la grâce, tandis que sa tête est inclinée avec une douce tendresse. De part et d’autre d’elle, disposés en deux groupes symétriques, se trouvent les fidèles — les malades, les infirmes et les démunis —, collectivement appelés les « affligés » (auxquels fait référence le titre de l’icône) — tous tendant les mains en quête de réconfort et de guérison. Parmi eux évoluent des figures angéliques, envoyées par la Vierge et reconnaissables à leurs ailes et à leurs robes de style classique ; jouant le rôle d’intermédiaires consolateurs, elles portent des rouleaux blancs sur lesquels est inscrit un texte en vieux slave, contenant à la fois des prières et des promesses de soulagement divin. Dans les parties latérales du panneau, placées dans des niches verticales distinctes qui font office d’ailes protectrices, se trouvent deux saints debout en pied (généralement un ange gardien ou un saint patron à gauche, et une sainte moniale ou une martyre à droite) — une disposition compositionnelle que l’on retrouve fréquemment dans les icônes destinées à la dévotion privée ou familiale, conçues pour protéger les membres du foyer. La partie supérieure de la composition entraîne le spectateur dans le royaume strictement céleste et trinitaire. Au-dessus de la Vierge se dresse la figure de Jésus-Christ Pantocrator, représenté en train de bénir ; Il est placé au sein d’un nimbe rayonnant au milieu des nuages, flanqué d’inscriptions sacrées en écriture cyrillique, et représenté tenant l’Évangile tout en veillant sur l’intercession de Sa Mère. D’un point de vue formel et stylistique, l’œuvre présente les traits caractéristiques des écoles de peinture russes du XIXe siècle, qui privilégiaient un détail graphique méticuleux et une sensibilité décorative marquée : les plis des vêtements sont soulignés par de fines reflets dorés qui soulignent leur nature spirituelle, tandis que la palette de couleurs met en valeur une combinaison de tons chauds d’ocre, de rouge et de brun, contrastant avec la blancheur pure des ailes des anges et des rouleaux gravés. Dans son ensemble, l’icône se distingue par un excellent équilibre entre la solennité du dogme théologique et l’engagement émotionnel intime des fidèles, constituant ainsi un témoignage significatif de la production artistique dévotionnelle de la Russie impériale. S.E. Mgr Francisco-Javier Lozano Sebastián, archevêque titulaire de Penafiel et nonce apostolique émérite. État de l’objet : **** bon. Le lot est en bon état de conservation, présentant l’usure normale et les défauts propres à son âge et à son utilisation au fil du temps. Légères pertes.