18 - Deux anges céroféraires, travail PORTUGAIS ou LUSO-BRESILIEN de la première moitié du XVIIIe siècle

Deux anges céroféraires, travail PORTUGAIS ou LUSO-BRESILIEN de la première moitié du XVIIIe siècle Formant paire, en ronde-bosse, en bois sculpté, polychromé et doré, à fort déhanchement, chacun d’eux tenant un porte-cierge et s’appuyant sur un écu portant les inscriptions suivantes : "MANDOU FAZER ESTA CAPELLA E NELLA COLLOCOU O SANTISSIMO SACRAMENTO PONDO DE BRIGAÇÃO DE DAR O AZEITE PARA A LAMPADA DUS FRUTOS DESTA EGREJA POR BREVE PONTIFICIO" et "EM ACÇÃO DE GRAÇAS DISSE QUE FOSSEM REZADAS MISSAS". [ IL A FAIT CONSTRUIRE CETTE CHAPELLE ET Y A INSTALLÉ LE SAINT-SACREMENT, METTANT À SA CHARGE DE FOURNIR L’HUILE POUR LA LAMPE À PARTIR DES FRUITS DE CETTE ÉGLISE PAR BREF PONTIFICAL - EN ACTION DE GRÂCE, IL A DIT QUE DES MESSES SOIENT CÉLÉBRÉES ] Chacun d'eux repose sur un chapiteau rapporté en bois sculpté et peint H : 154 et 158 cm Restaurations dont certaines anciennes, comblements et repeints, ailes manquantes. Un rapport d'étude et de traitement de conservation-restauration daté de juin 2006 est à la disposition de l'acquéreur. C’est sur les murs de leur église, qu’ils ont habillés de bois sculpté et doré, que les artisans et les artistes portugais ont choisi de manifester tout leur savoir-faire. Les retables - ainsi que les panneaux en relief, les tableaux, les cadres, les corniches, les cloisons, les chaires, les stalles de chœur, les sculptures en ronde-bosse et les buffets d’orgue dont l’ensemble compose cette tapisserie de bois - relèvent d’un art qui tient à la fois de l’architecture et de la sculpture. En portugais, cet art est désigné par le terme « talha » (sculpture sur bois), et possède une singularité remarquable qui le rend immédiatement reconnaissable. Cet art, qui a connu son apogée dans la première moitié du XVIIIᵉ siècle à travers une série de somptueux intérieurs dorés, est résolument portugais. C’est dans cette logique décorative « totale » que nos deux anges sculptés semblent s’inscrire. Il est probable qu’ils aient occupé une place de choix dans des niches adjacentes d'un retable à l’instar de la paire de saints du retable du maître-autel de la chapelle principale de l'église de Paulistas à Lisbonne, qui fait partie des plus beaux exemples de la « talha » joannine. Nous devons toutefois observer une certaine prudence quant à l'origine strictement portugaise de ces sculptures, puisque de fait les lieux de culte brésiliens ont bénéficié de cet engouement pour le nouveau style joanin et ce dès 1720. Œuvre en rapport : L'ange baroque d'Aveiro in Reynaldo Dos Santos, L'Art Portugais, Édition d'Histoire et d'Art, 1953, p. 48 fig. 95 Bibliographie : Reynaldo Dos Santos, L'Art Portugais, Édition d'Histoire et d'Art, 1953 Robert Chester Smith, The Art of Portugal, 1500-1800, George Weidenfeld & Nicholson, 1968 Germain Bazin, Aleijadinho et la sculpture baroque au Brésil, 1968 Aziz José de Oliveira Pedrosa, Considérations sur le style joanin dans le décor religieux luso-brésilien du XVIIIᵉ siècle, in Perspective, Portugal et espaces lusophones, 2021 Vente Cabral Moncada Leiloes 26/09/2017 Lot 785