1814 - Pedro Friedeberg (mexicain, 1936-2026). Chaise sculpturale en bois d’acajou, rehaussée de pigments argentés, conçue en forme de main. Elle présente une assise profilée en forme de paume et un dossier en forme de doigts à dossier haut, le tout reposant sur un socle conique. Signée sur le bord intérieur, visible depuis le dessous. Notice du lot : Pedro Friedeberg était un artiste et designer mexicain d’origine italienne, célèbre pour ses peintures surréalistes, ses estampes et ses meubles sculpturaux aux formes architecturales psychédéliques et fantastiques. Né à Florence, en Italie, de parents juifs allemands, il s’installa avec sa famille au Mexique pendant la Seconde Guerre mondiale, où il grandit, fasciné tant par l’architecture gothique et Renaissance de Florence que par les ruines aztèques du Mexique. Il a commencé des études d’architecture, mais, encouragé par son mentor, le sculpteur Mathias Goeritz, il a abandonné ses études pour se consacrer à l’art, mettant à profit sa formation d’architecte pour créer des designs de plus en plus invraisemblables qui défiaient les formes conventionnelles des années 1950. Friedeberg devint membre de « Los Hartos » (Les Écœurés), un groupe de surréalistes et de néo-dadaïstes actifs à Mexico qui prônaient l’art pour l’art et comptait parmi ses membres des figures telles que Leonora Carrington et Remedios Varo. Son œuvre la plus emblématique est la « Hand Chair », un siège en forme de paume ouverte, dont les doigts font office de dossier et d’accoudoirs. Ce projet, né d’une plaisanterie lancée à la légère à un menuisier, est devenu un élément incontournable des foyers mexicains et un phénomène de la culture pop à travers le monde. Il reste à la fois un meuble fonctionnel et un objet absurde, emblématique de l’ironie et de l’irrévérence qui imprégnaient l’ensemble de son œuvre. En 2009, le Museo del Palacio de Bellas Artes de Mexico lui a rendu hommage en organisant une grande rétrospective, et ses œuvres ont été exposées dans des musées et des galeries à travers le Mexique, les États-Unis et l’Europe tout au long de sa carrière. Bien qu’il ait souvent été qualifié de « dernier surréaliste », Friedeberg rejetait ce terme, affirmant qu’il n’appartenait à aucun mouvement. Il a continué à travailler de manière prolifique jusqu’à ses dernières années, réalisant des peintures, des fresques murales, des illustrations de livres, des meubles et des décors de théâtre. Friedeberg est décédé le 5 mars 2026, à l’âge de 90 ans, à San Miguel de Allende, au Mexique, des suites d’un cancer du côlon. Hauteur : 36 1/4 pouces x largeur : 20 pouces x profondeur : 20 pouces.