150 - POUL KJÆRHOLM (Danemark, 1929–1980) pour FRITZ HANSEN.

POUL KJÆRHOLM (Danemark, 1929–1980) pour FRITZ HANSEN. Fauteuil PK-22 avec structure en acier à ressort brossé satiné, revêtu de cuir cognac d’origine. Conçu en 1956. Quelques traces d’usure compte tenu de son âge. Fabriqué par Fritz Hansen en 2005, avec estampille sur la structure en acier. Dimensions : 71 x 63 x 63 cm. Hauteur d’assise : 35. Le fauteuil PK22 de Poul Kjærholm, conçu en 1956, incarne une approche du design mobilier fondée sur les proportions, la légèreté et le minimalisme. Son cadre en acier crée un profil ouvert qui met en valeur l’assise et le dossier, avec une séparation nette entre la structure porteuse et la surface d’assise. Sa pertinence pour le design du XXIe siècle réside dans cette économie de moyens et dans l’utilisation du métal comme matériau expressif — des qualités qui lui permettent de s’inscrire dans la tendance actuelle vers un mobilier visuellement léger, doté d’une construction claire et lisible. Il s’agit d’un design dont la simplicité continue de servir de référence pour les intérieurs contemporains. Poul Kjærholm était un designer danois formé à l’École danoise des arts et métiers de Copenhague, où il s’est inscrit en 1952 après avoir commencé son apprentissage chez l’ébéniste Gronbech en 1948. À partir du milieu des années 1950, il a travaillé pour son ami Ejvind Kold Christiansen, un homme d’affaires qui lui a toujours accordé une totale liberté créative. Sa personnalité singulière transparaît déjà dans ses toutes premières créations, telles que sa série PKO de meubles en contreplaqué. En 1958, il s’est fait remarquer à l’échelle internationale grâce à sa participation à l’exposition « Formes scandinaves » organisée à Paris, et la même année, il a remporté le prix Lunning pour sa chaise PK 22. En 1957 et 1960, il remporta le Grand Prix de la Triennale de Milan, et en 1959, il fut élu à l’Académie royale des Beaux-Arts du Danemark. En 1973, il fut nommé directeur de l’Institut danois du design, où il commença à enseigner en 1976. Aujourd’hui, ses créations font partie de collections de design prestigieuses, notamment celles du Victoria and Albert Museum à Londres et du MOMA à New York.