6 - CARLO BUGATTI (Milan, Italie, 1856–1940, Molsheim, France).

CARLO BUGATTI (Milan, Italie, 1856–1940, Molsheim, France). Banc, vers 1890. Bois de noyer noirci, avec incrustations d'étain, d'os et de cuivre. Rembourré de cuir. Dimensions : 40,5 x 109,5 x 40,5 cm. Un banc unique, à la composition architecturale et au caractère orientaliste marqué, représentatif de l’univers créatif de Carlo Bugatti. Réalisé en noyer ébénisé, il présente des assises rembourrées de cuir et une ornementation élaborée composée de marqueteries d’étain et d’os, de touches de cuivre et de motifs d’inspiration graphique d’origine exotique. Sa structure, articulée par des pieds tournés et des traverses courbes, allie une précision géométrique à une décoration visuellement riche, donnant naissance à une pièce à la forte présence sculpturale. La combinaison des matériaux et des éléments ornementaux trouve des parallèles dans d’autres œuvres de l’artiste conservées dans de grandes collections internationales, comme le trône datant d’environ 1890–1900 de la National Gallery of Victoria, à Melbourne, où le bois noirci, le cuivre, l’os, l’étain et des éléments textiles s’associent pour former une esthétique tout aussi distinctive. De même, son style décoratif fait écho au bureau de dame datant d’environ 1890–1898 conservé au musée d’Orsay à Paris et au canapé datant d’environ 1900 conservé au Metropolitan Museum of Art de New York, deux exemples représentatifs de sa conception unique du mobilier en tant qu’objet d’art. Carlo Bugatti était un designer et ébéniste italien qui a joué un rôle central dans le renouveau des arts décoratifs à la fin du XIXe siècle. Formé à l’Accademia di Brera à Milan et à Paris, il a développé un style inimitable mêlant des influences mauresques, islamiques et japonaises grâce à l’utilisation du bois noirci, du parchemin, du cuivre, de l’étain et de l’os. Sa renommée internationale a atteint son apogée lors de l’Exposition universelle de Paris en 1900 et de l’Exposition internationale des arts décoratifs de Turin en 1902. Ses créations sont aujourd’hui conservées dans des institutions prestigieuses telles que le Metropolitan Museum of Art de New York, le musée d’Orsay à Paris et la National Gallery of Victoria à Melbourne, et elles constituent un jalon incontournable de l’histoire du design moderne.