49 - RAMON MARTÍ ALSINA (Barcelone, 1826–1894).

RAMON MARTÍ ALSINA (Barcelone, 1826–1894). « Tempesta ». Huile sur toile. Signé « R. Martí y Alsina » dans le coin inférieur droit. Au verso, étiquettes de Barrachina & Ramoneda, faisant référence à une expertise et à une notice de catalogue. En bon état, compte tenu de son âge. Dimensions : 53 × 97,5 cm ; 79 × 123 cm (avec cadre). Provenance : Succession de Ramon Martí Alsina et Ricard Martí Aguiló. Collection artistique et patrimoniale issue de l’héritage des peintres catalans Ramon Martí Alsina (1826–1894), figure majeure du réalisme catalan du XIXe siècle, et de son fils Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmise et enrichie au fil des générations, la collection rassemble des œuvres issues des fonds originaux des deux artistes ainsi que des acquisitions réalisées par leurs descendants. Soucieux de préserver et de faire revivre l’héritage familial, les descendants ont activement racheté les œuvres des peintres dès leur apparition sur le marché, élargissant progressivement la collection pour y inclure des peintures, des sculptures, des objets archéologiques et d’autres pièces d’importance artistique et historique. La violence des vagues et la liberté des coups de pinceau confèrent à ce paysage marin une intensité expressive remarquable. L’œuvre s’inscrit pleinement dans le renouveau réaliste de la peinture de paysage dont Ramon Martí Alsina s’est fait le champion dans la peinture catalane du XIXe siècle. La composition juxtapose le petit bateau, ballotté par les vagues, à un littoral rocheux contre lequel les vagues se brisent violemment, tandis qu’un vaste ciel orageux intensifie le caractère dramatique de la scène. L’artiste rend la mer à l’aide d’une touche énergique, particulièrement dense au niveau des crêtes d’écume et là où l’eau vient se briser contre les rochers. La palette de verts, de gris et de tons terreux, entrecoupée des blancs des vagues, accentue l’impression de mouvement et d’instabilité atmosphérique. Plutôt que de représenter méticuleusement le littoral, Martí Alsina se concentre sur l’expérience physique du paysage et sur le jeu sans cesse changeant de la lumière, du vent et de la mer. Considéré comme l’une des figures clés du réalisme espagnol du XIXe siècle, Ramon Martí Alsina a joué un rôle décisif dans le renouveau de la peinture catalane en liant la pratique artistique à l’observation directe de la réalité et à l’étude de la nature. Son œuvre a rompu avec les conventions académiques et a rapproché la peinture espagnole des mouvements réalistes européens de son époque. Son langage pictural se distingue par l’attention portée à la lumière, à la solidité de la composition et à l’authenticité des décors. Il s’est particulièrement intéressé aux paysages terrestres, marins et urbains — notamment ceux de Barcelone — ainsi qu’aux portraits, aux scènes de genre, aux nus et à la peinture d’histoire. Son évolution vers un style plus libre et plus spontané témoigne de sa capacité à renouveler les ressources expressives de la peinture. En tant qu’enseignant, il prônait l’observation directe plutôt que les modèles académiques et a influencé des artistes tels que Joaquim Vayreda, Modest Urgell et Josep Lluís Pellicer, contribuant ainsi à jeter les bases de l’école catalane moderne. La reconnaissance dont il a bénéficié lors des Expositions nationales des Beaux-Arts de Madrid, où il a remporté des médailles en 1858 et 1860, a consolidé sa réputation nationale. Ses œuvres figurent dans d’importantes collections publiques, telles que celles du musée du Prado, du musée national Thyssen-Bornemisza et du Musée national d’art de Catalogne.