20 - Attribué à RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcelone, 1826-1894).

Attribué à RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcelone, 1826-1894). « Jeune fille endormie ». Huile sur toile. Dimensions : 81 x 65 cm ; 99 x 82 cm (avec cadre). Provenance : legs familial de Ramon Martí Alsina et Ricard Martí Aguiló. Une collection d’art et du patrimoine dont les origines remontent à l’héritage des peintres catalans Ramón Martí Alsina (1826–1894), figure majeure du réalisme catalan du XIXe siècle, et de son fils Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmise et enrichie au fil des générations, la collection rassemble des œuvres provenant des successions d’origine des deux artistes, ainsi que de nouvelles acquisitions réalisées par leurs descendants. Ces derniers ont fait preuve d’un dévouement particulier à la préservation et à la restauration de l’héritage familial, en acquérant des œuvres des peintres eux-mêmes dès leur mise sur le marché et en enrichissant progressivement la collection de peintures, de sculptures, de pièces archéologiques et d’autres objets présentant un intérêt artistique et historique. La toile mise aux enchères présente diverses caractéristiques tout à fait conformes à l’œuvre de Ramón Martí Alsina, tant dans sa conception naturaliste de la figure que dans son traitement de la lumière et de la texture picturale. L’artiste représente une jeune fille endormie dans un fauteuil, saisie avec un naturel et une simplicité bien éloignés de toute idéalisation académique — aspects fondamentaux du renouveau réaliste que Martí Alsina a introduit dans la peinture catalane du XIXe siècle. Le personnage, solidement construit et situé au centre de la composition, se détache d’un arrière-plan plongé dans la pénombre grâce à un éclairage chaleureux qui dessine les contours du visage, des mains et des plis de la tunique. Ce clair-obscur prononcé, associé à une palette dominée par les ocres, les bruns et les dorés, révèle la connaissance approfondie qu’avait Martí Alsina de la tradition naturaliste espagnole de l’Âge d’or, en particulier de ces maîtres qui, à l’instar de Murillo, ont fait des scènes d’enfance et de l’observation directe de la réalité un vecteur d’une sensibilité particulière. Considéré comme l’une des figures clés du réalisme espagnol du XIXe siècle, Ramón Martí Alsina a joué un rôle décisif dans le renouveau de la peinture catalane en liant la pratique artistique à l’observation directe de la réalité et à l’étude de la vie d’après nature. Son œuvre a rompu avec les conventions académiques et a rapproché la peinture espagnole des mouvements réalistes européens de son époque. Son langage pictural se distingue par l’attention portée à la lumière, la solidité de la composition et l’authenticité de ses décors. Il s’est particulièrement intéressé aux paysages terrestres, maritimes et urbains — notamment ceux de Barcelone — ainsi qu’aux portraits, aux scènes de genre, aux nus et à la peinture d’histoire. Son évolution vers un style plus libre et plus spontané témoigne de sa capacité à renouveler les ressources expressives de la peinture. En tant qu’enseignant, il prônait l’observation directe plutôt que les modèles académiques et a influencé des artistes tels que Joaquim Vayreda, Modest Urgell et Josep Lluís Pellicer, contribuant ainsi à jeter les bases de l’école catalane moderne. La reconnaissance dont il a bénéficié lors des Expositions nationales des Beaux-Arts de Madrid, où il a remporté des médailles en 1858 et 1860, a consolidé sa réputation nationale. Ses œuvres figurent dans d’importantes collections publiques, telles que celles du musée du Prado, du musée national Thyssen-Bornemisza et du Musée national d’art de Catalogne.