36 - Roberto Poloni (1938)

Roberto Poloni (1938) Punta della Dogana. Venise, 2006 Huile sur toile 80 x 100 cm Signature : « Poloni » au recto ; « Roberto Poloni » au verso Date : « (2006) » au verso Autres inscriptions : « Punta della Dogana Venezia opera mia autentica » au verso Éléments distinctifs : au verso, quatre cachets de la Galerie La Saletta de Biadene Provenance : Galerie La Saletta, Biadene ; Veneto Banca SpA en LCA État de conservation. Support : 95 % État de conservation. Surface : 95 % Pour une assistance directe via WhatsApp avant et pendant la vente aux enchères en direct : +39 346 12 999 80 // Assistance directe via WhatsApp avant et pendant la vente aux enchères : +39 346 12 999 80 Cette œuvre, issue de la collection de l’entrepreneur vicentin Giancarlo Folco, fait partie de la production d’Arturo Martini la plus proche du réalisme magique. Née sous la forme d’un prototype en plâtre modelé par Martini à Rome fin 1928 et immédiatement saluée par la critique, la « Pisana » a été réalisée en pierre, en terre cuite et en bronze, comme une représentation onirique de l’héroïne du roman d’Ippolito Nievo, « Les Confessions d’un octogénaire », que le sculpteur avait lu sur les conseils de ses amis Natale et Maria Mazzolà. Dans la capitale, aux côtés de Martini, les Trévigiens Giovanni Comisso, Mazzolà et Gino Scarpa s’employaient à mettre sur pied des initiatives visant à remettre Nievo à l’honneur. Le plâtre, réalisé d’après le modèle sculpté en pierre de Vicence qui lui appartenait déjà, fut acheté en juin 1930 par Arturo Ottolenghi pour la Villa d’Acqui Terme. La même année, le plâtre original fut modifié par Martini : les cheveux devinrent plus ondulés et descendirent jusqu’à recouvrir partiellement les oreilles, et la position de la main fut modifiée. À partir du plâtre modifié, Martini coula un bronze non numéroté ; il réalisa également deux terres cuites. À l’occasion du centenaire de l’artiste (1889-1989), à partir du modèle en plâtre conservé à l’Atelier Martini de Vado Ligure et cédé par les héritiers avec les droits correspondants, ont été coulés, à la fonderie Tesconi de Pietrasanta, six exemplaires en bronze numérotés et marqués, ainsi que deux épreuves (00/6 et 0/6) : l’exemplaire en bronze de la collection de la Veneto Banca fait partie de cette édition. Un bronze antérieur avait été coulé à partir du plâtre en 1930 et se trouve aujourd’hui au Musée municipal de Trévise. Un fragment d’une terre cuite qui s’est brisée pendant la cuisson est quant à lui conservé dans la collection Bontempelli. Martini lui-même a défini la « Pisana » comme une méditation sur l’idéal féminin : « Je l’adore et peut-être n’ai-je aimé que cette femme dans ma vie ». La sculpture s’est retrouvée au cœur du débat sur le renouveau des arts, comme l’avait déjà pressenti Lionello Venturi en 1930 : « On peut encore percevoir un primitivisme de style dans la tête, mais plus dans le corps. La forme est d’une rigueur absolue, d’une simplicité exacerbée, et pourtant vibrante, sensible, sensuelle, tandis que la sérénité de la perfection élève la sensualité au rang de vie théorique. Martini a-t-il voulu des formes classiques ? La Pisana est classique et non néoclassique, là où la polémique avec le Novecento ne saurait être plus explicite » (citations tirées de M. Abiti et A. M. Breccia Cipolat, « Arturo Martini, uno di noi », Trévise, 2005, p. 67).