169 - MIQUEL ARNAU (Barcelone, 1960).

MIQUEL ARNAU (Barcelone, 1960). Sans titre. Huile sur toile. Signé dans le coin inférieur droit. Dimensions : 80 x 80 cm ; 82,5 x 82,5 cm (avec cadre). Provenance : Succession de Ramon Martí Alsina et Ricard Martí Aguiló. Collection artistique et patrimoniale issue de l’héritage des peintres catalans Ramon Martí Alsina (1826–1894), figure majeure du réalisme catalan du XIXe siècle, et de son fils Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmise et enrichie au fil des générations, la collection rassemble des œuvres issues des fonds originaux des deux artistes ainsi que des acquisitions réalisées par leurs descendants. Soucieux de préserver et de faire revivre l’héritage familial, les descendants ont activement racheté les œuvres des peintres dès leur apparition sur le marché, élargissant progressivement la collection pour y inclure des peintures, des sculptures, des objets archéologiques et d’autres pièces présentant un intérêt artistique et historique. Miquel Arnau est peintre et restaurateur d’art ; sa carrière est profondément ancrée dans son héritage et dans le paysage rural où il a grandi. Dès son plus jeune âge, il s’est intéressé à la peinture, qui est finalement devenue sa vocation professionnelle. En 1974, il a commencé sa formation pratique en tant qu’apprenti dans l’atelier de restauration de Josep Maria Xarrié Rovira, où il a travaillé sur des œuvres de différentes époques et de différents styles. En 1975, il a suivi des cours de dessin académique à l’académie de Ramon Sanvisens i Marfull, puis, en 1977, il a entamé ses études aux Beaux-Arts, où il a eu pour professeurs, entre autres, Jaume Muxart Domènech, Joan Hernández Pijuan et Lluís Doñate. Il a ensuite travaillé au sein du service de restauration de la Generalitat de Catalunya, au monastère de Sant Cugat, avant de créer son propre atelier de restauration. En tant que peintre, il a d’abord puisé son inspiration dans les paysages et les environs d’Argentona, évoluant progressivement d’un style réaliste vers un langage plus personnel et expressif, caractérisé par des éléments d’abstraction, des couleurs intenses et des coups de pinceau énergiques. Tout au long de sa carrière, il a participé à des expositions individuelles et collectives, notamment *Por los alrededores de Argentona* (2005), *Esse est percipi* (2013), *Decipimur specie recti* (2014), *Ad astra per aspera* (2021) et *Locus et Lucus* (2023), présentées au Museu del Càntir à Argentona. En 2020, elle a remporté le deuxième prix du 5e Concours de peinture et de sculpture organisé par le Museu Arxiu de Sant Andreu de Llavaneres.