132 - GONZALO SERRANO (Requena, 1979).

GONZALO SERRANO (Requena, 1979). « Retroflexion », 2024. Aluminium polychrome. Édition P.A. Signée, datée et numérotée. Accompagnée d'un certificat d'authenticité. Dimensions : 30 x 17 x 12 cm. Gonzalo Serrano est sculpteur et titulaire d’une licence en beaux-arts de l’École San Carlos de l’Université polytechnique de Valence, où il a achevé ses études en 2006. Dès ses débuts, il a fait preuve d’un lien profond avec la matière et la forme, ce qui a façonné le développement de son langage artistique. En 2002, il a obtenu une bourse pour étudier à l’Accademia di Belle Arti di Carrara (Italie), une expérience déterminante dans sa carrière. C’est là qu’il a travaillé dans les ateliers du Studio Nicoli di Scultura, un lieu de renommée internationale où des artistes tels que Jean Arp, Louise Bourgeois et Anish Kapoor ont créé leurs œuvres. Ce contact direct avec la tradition du marbre et de la sculpture monumentale a eu une influence décisive sur sa compréhension de ce métier. À son retour en Espagne, il s’est installé à Cheste, marquant ainsi le début d’une période d’intense activité créative. Son œuvre a été exposée dans divers lieux et galeries, tels que la Sala Ateneo Mercantil à Valence et la Galería Ángeles Penche à Madrid, et il a participé à de nombreux concours, colloques et rencontres internationaux. C’est dans ce contexte qu’il a développé son propre langage sculptural, à la fois sobre et raffiné, mais intensément expressif. Tout au long de sa carrière, il a reçu diverses distinctions, notamment le premier prix du XIXe Colloque international de sculpture sur granit à O Grove (2008) et le premier prix du XVe Concours de sculpture de la Villa de Catarroja (2009). Il a également été sélectionné pour plusieurs éditions du Prix Bancaja de sculpture et a reçu des mentions honorables au Prix Senyera de Valence et au Colloque international de sculpture de la ville de Novelda. Il a collaboré pendant plusieurs années avec le sculpteur Miquel Navarro, une expérience qui lui a permis d’approfondir ses connaissances en matière de sculpture à grande échelle et de la relation entre l’œuvre d’art et l’espace urbain. Parallèlement, il a réalisé une série d’œuvres pour des institutions et des entités privées, notamment les trophées de la Louis Vuitton Cup et du 10e Congrès espagnol des centres commerciaux. Ses œuvres font partie de collections telles que celles de Bocconni Projects, de la Torre Oria, de CuldeSac, de l’Ateneo Mercantil de Valence, du Colegio Arenas Internacional à Las Palmas de Gran Canaria, de l’Autorité portuaire de Valence, des Estudios Arquitectónicos Valencianos et de la collection des Bodegas Chozas Carrascal, entre autres. En 2010, une maladie a temporairement interrompu son activité artistique, laissant place à une période de silence et de réflexion. Des années plus tard, en 2019, il a entamé un processus de transformation personnelle qui l’a conduit à étudier la psychologie transpersonnelle auprès de Shankara Francisco González et à suivre une formation de thérapeute en thérapie gestaltiste intégrative à l’École de psychothérapie de Valence. Cette phase a élargi sa vision de l’acte créatif en tant que processus également interne et ancré dans la conscience. Depuis 2024, il a pleinement repris son travail sculptural, en y intégrant une perspective plus symbolique et introspective. Il développe actuellement de nouveaux projets d’exposition dans lesquels la sculpture est envisagée comme un espace de dialogue entre la matière, l’expérience humaine et la dimension spirituelle du processus créatif. Livrée avec un certificat d’authenticité.