102 - ROBERT GOODNOUGH (AMÉRICAIN, 1917-2010)

ROBERT GOODNOUGH (AMÉRICAIN, 1917-2010) Formes blanches sur fond gris-vert, 2007 acrylique sur toile 91,4 x 127 cm (36 x 50 pouces) dimensions avec cadre : 103,3 x 139,3 cm (40 7/8 x 54 7/8 pouces) signé et daté en bas à droite signé, titré et annoté avec les dimensions au verso PROVENANCE Collection d’entreprise, New York NOTES SUR LE LOT Dans « Formes blanches sur fond gris-vert », Robert Goodnough disperse une dense constellation de fragments blancs anguleux sur un fond mat aux teintes froides. Ces fragments, qui ressemblent à du papier découpé, prennent la forme de coins, de chevrons et d’éclats, striés de touches de rouge sang de bœuf et de noir. Ils semblent affluer vers le centre de la toile et jaillir vers l’extérieur à ses bords, comme si une vitre s’était brisée en plein vol. Autour d’eux, le fond reste ouvert et calme, de sorte que cet amas apparaît comme une masse vivante unique planant dans l’espace. La surface témoigne de la sobriété et de l’assurance d’un artiste qui, après six décennies passées devant son chevalet, était capable de construire toute une composition à partir d’une poignée de traits simples et répétés. Peinte en 2007, alors que Goodnough avait près de nonante ans, cette œuvre revient au motif qui a défini sa carrière : les « formes de couleur » éparpillées, comme il aimait les appeler. Certaines de ces formes récurrentes proviendraient des plaques osseuses des squelettes de dinosaures qu’il avait étudiés à l’American Museum of Natural History en 1952. À partir de la fin des années 1960, il a fait dériver ces fragments à travers de vastes champs ouverts, alliant l’énergie de l’expressionnisme abstrait à l’espace et au calme de la peinture Color Field. Au cours de ses dernières années, il a repris ce vocabulaire avec une fraîcheur intacte. La palette épurée de blanc, de rouge et de noir de la présente toile rappelle l’intensité graphique de ses premières œuvres. Né à Cortland, dans l’État de New York, en 1917, Goodnough a étudié auprès d’Amédée Ozenfant et de Hans Hofmann avant de s’imposer, au début des années 1950, comme l’un des peintres les plus admirés de l’École de New York. Il figurait parmi les 24 artistes sélectionnés parmi 256 participants pour la célèbre exposition d’art de la 9e rue de 1951. Il est également l’auteur du célèbre article d’ARTnews intitulé « Pollock Paints a Picture », illustré par les photographies désormais légendaires de Hans Namuth. Il a exposé avec Tibor de Nagy et André Emmerich pendant la majeure partie de sa carrière, a présenté des expositions personnelles au Whitney Museum of American Art et à l’Albright-Knox Art Gallery en 1969, et a continué à peindre jusqu’à sa mort à White Plains, dans l’État de New York, en 2010. Ses œuvres font partie des collections du Museum of Modern Art, du Whitney et du Metropolitan Museum of Art. Mots-clés : expressionniste abstrait de la deuxième génération, École de New York, 9th Street Show, Tibor de Nagy, peinture color field N.B. Des rapports d’état sont disponibles sur demande. Tous les lots sont vendus « en l’état » au moment de la vente. Veuillez noter que toute description de l’état des œuvres d’art est fournie à titre gracieux à nos clients afin de les aider à évaluer leur état. Ce rapport reflète l’opinion sincère de Shapiro Auctions & Appraisals LLC et ne doit pas être considéré comme un exposé de faits. L'absence de rapport d'état ou de photographie n'exclut pas la présence de défauts ou de restaurations, pas plus qu'une mention de défauts particuliers n'implique l'absence de tout autre défaut. Shapiro Auctions & Appraisals, LLC, y compris ses consultants et agents, décline toute responsabilité en cas d'erreur ou d'omission.