48 - Henri Lebasque

Henri Lebasque (Français, 1865-1937) Nu allongé, bras levés, sur un coussin bleu, vers 1920-1921 huile sur toile signé « Lebasque » (en bas à droite) 25 3/4 x 32 pouces (65,4 x 81,3 cm) Provenant de la succession d’Arthur Schleifer, Jr., Boston, Massachusetts Ce lot se trouve à Philadelphie. Encadrement : 34 x 40 x 3 pouces La toile, non entoilée, est dans l’ensemble en bon état. On observe quelques salissures éparses, notamment deux coulures de salissure blanche en bas à droite qui présentent un effet fluorescent sous la lumière UV. La toile présente une légère éraflure en haut à gauche, au niveau de l’aisselle du personnage, d’environ 1/4 in. Sous la lumière UV, certains pigments sont fluorescents, et des retouches sont visibles en haut et en bas de l’œuvre. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Cette œuvre a été authentifiée par Jean-Claude Bellier. Provenance : Galerie Hervé, Paris, en 1969. Acquis directement auprès de la galerie susmentionnée par l’actuel propriétaire. Exposé : Paris, Galeries Georges Petit, Lebasque, du 11 au 30 mars 1927. Note sur le lot : « Nu Étendu, Bras Levés, Au Coussin Bleu », vers 1920-1921, est un exemple saisissant du style intimiste de l’artiste Henri Lebasque. Né à Champigné, Lebasque se rendit à Paris en 1885 pour étudier l’art. Il fréquenta l’atelier de Léon Bonnat, peintre, collectionneur et professeur à l’École des Beaux-Arts, et se lia d’amitié avec ses camarades Pierre Bonnard et Édouard Vuillard, qui allaient fonder par la suite le groupe des Nabis. Il fut également influencé par les Intimistes, qui privilégiaient le calme et la quiétude des sujets domestiques. Les théories sur les couleurs complémentaires de Seurat et Signac eurent également un impact durable sur Lebasque et restèrent au cœur de sa technique tout au long de sa vie. Dans les années 1920, Lebasque s’est de plus en plus consacré à la représentation de nus féminins dans des intérieurs somptueux. Guidé par son ami Henri Matisse, avec lequel Lebasque avait fondé le Salon d’automne à Paris en 1903, il développa une affinité pour la représentation de motifs somptueux dans les espaces intérieurs. Lebasque a peint au moins trois versions de la présente composition, dont l’une se trouve actuellement au musée du Luxembourg. *Nu étendu, bras levés, au coussin bleu* représente un nu langoureux et voluptueux allongé sur un coussin à motifs floraux bleus et blancs, qui contraste fortement avec les textiles d’origine moyen-orientale et africaine sur lesquels elle repose. L’utilisation de ces tissus reflète le penchant de l’artiste pour l’évocation de décors exotiques, tandis que les nuances de vert le long des contours extrêmes de la silhouette de la femme font écho à l’utilisation audacieuse de la couleur chère à Matisse et à ses compagnons fauves. À propos des nus peints par Lebasque dans les années 1920, Lisa A. Banner a écrit : [ces nus étaient] l’aboutissement de la manière intimiste de peindre [de Lebasque] — la célébration de la forme féminine comme fertile, chaleureuse et inspirante…Les nus de Matisse de la même période, peints dans sa villa voisine sur la Côte d’Azur, partagent son sens décoratif très développé, mais abordent le nu dans un style plus intellectuel, par opposition au style sensuel de Lebasque. Lebasque peignait ses jeunes modèles dans des poses d’une intimité pénétrante et d’une clarté subtile (dans Lebasque, cat. d’exposition, Montgomery Gallery, San Francisco, 1986, p. 70 ; 72).