41 - Robert Antoine Pinchon

Robert Antoine Pinchon (Français, 1886-1943) Le Jardin à Darnétal (La Tour gothique de l'église Saint-Pierre de Carville à Darnétal) huile sur toile signé Robert Pinchon (en bas à droite) ; signé à nouveau (au verso) et portant l'inscription du nom de l'artiste et du titre (sur le châssis supérieur) 28 3/4 x 36 1/4 pouces (73 x 92,1 cm) Provenant de la collection de Scott Sydor, Minneapolis, Minnesota Ce lot se trouve à Philadelphie. Encadré : 31 1/2 x 39 pouces Importants dépôts de saleté et de poussière en surface ; la toile n’est pas doublée et est lâche sur le châssis, avec une zone de déformation le long du bord supérieur central de la toile ; une marque verticale laissée par la barre du châssis s’étendant au centre ; une retouche par patch au centre supérieur au verso, avec une retouche de peinture correspondante au recto ; quelques cas de pertes de peinture, allant de points infimes à de petites zones, dispersées ici et là ; la structure globale est légèrement tordue ; la toile est très fine par endroits ; une minuscule gouttelette de peinture blanche dans le coin inférieur droit, sous une couche de vernis fortement décolorée. Sous lumière UV : la zone de retouche ne présente pas de fluorescence ; aucune autre zone de retouche n’est visible. Images supplémentaires disponibles sur demande. Le présent lot figurera dans le prochain catalogue raisonné en ligne de Pinchon, en cours de préparation par Anne-Marie Letailleur, sous le numéro 1192.Il est accompagné d’un certificat d’authenticité. Provenance : Collection privée, Westchester, New York, vers 1929-2019. Par succession, Bluffton, Caroline du Sud, 2019. Acquis auprès de ce dernier par le propriétaire actuel, en 2026. Note sur le lot : L’œuvre récemment redécouverte de Robert Antoine Pinchon, intitulée *La Tour gothique de l’église Saint-Pierre de Carville à Darnétal*, capture le caractère historique de la Normandie à travers l’un des monuments architecturaux les plus emblématiques de la région. Située à Darnétal, juste au nord-est de Rouen, la tour de Carville est un chef-d’œuvre de l’architecture gothique flamboyante, datant de 1525. Initialement rattachée à l’église voisine de Saint-Pierre, elle est devenue un monument indépendant à la suite d’un incendie survenu en 1562 pendant les guerres de religion. Sa maçonnerie richement articulée et ses ornements gothiques complexes reflètent la prospérité et la vitalité artistique de la Normandie à la fin du Moyen Âge. Pour Pinchon, ce monument offrait un sujet où la présence intemporelle de l’histoire pouvait se conjuguer avec les effets changeants de la lumière et de l’atmosphère. Figure de proue de la deuxième génération de l’École de Rouen, Pinchon s’inscrit dans une tradition prestigieuse d’artistes qui ont transposé les principes de l’impressionnisme et du postimpressionnisme aux paysages et aux villes de Normandie. Apparu à la fin du XIXe siècle, l’École de Rouen n’a jamais constitué un mouvement unifié régi par une doctrine esthétique unique, mais plutôt une succession de peintres liés par leurs racines régionales et leur engagement envers la peinture moderne. Inspirés en partie par l’exemple de Claude Monet et de Camille Pissarro, des artistes tels que Charles Angrand, Joseph Delattre, Léon-Jules Lemaître et Charles Fréchon ont exploré les possibilités expressives de la couleur, de la lumière et du coup de pinceau pictural. Leurs successeurs, parmi lesquels Pinchon et Pierre Dumont, ont perpétué cet héritage au XXe siècle, en intégrant des couleurs plus vives et un traitement de la peinture de plus en plus libre. Dans ce contexte, la représentation par Pinchon de la tour de Carville offre bien plus qu’une simple vue pittoresque d’un monument historique. Elle reflète le dialogue permanent entre le riche patrimoine architectural de la Normandie et la quête du peintre moderne de nouvelles façons d’interpréter le monde visible. En portant son regard sur un site emblématique familier près de Rouen, Pinchon s’inscrit dans la tradition régionale forgée par les impressionnistes, réaffirmant ainsi la place centrale de la Normandie dans le développement de la peinture paysagiste française moderne.