82 - XAVIER GOSÉ (Alcalá de Henares, 1876 – Lleida, 1915).

XAVIER GOSÉ (Alcalá de Henares, 1876 – Lleida, 1915). « Femme moderniste ». Crayon sur papier. Signé. Dimensions : 25 x 20 cm ; 45 x 41 cm (avec cadre). Gosé était un observateur des passions humaines, et son œuvre constitue une archive documentaire de la société bourgeoise du début du XXe siècle. Francisco Javier Gosé fut un illustrateur et peintre de premier plan dans les milieux du graphisme et de la mode au tournant du XIXe au XXe siècle. Il fit ses études à Barcelone, où il fut l’assistant de l’illustrateur José Luis Pellicer. Dès son plus jeune âge, il a collaboré à des publications barcelonaises, allant de « La Esquella de la Torratxa » à « La saeta » — où son affiliation au modernisme est évidente —, en passant par « Mundial Magazine » et « Fémina », où commence à émerger un style précubiste. Sa première exposition eut lieu à Els Quatre Gats. Pendant son séjour à Barcelone, il représenta la classe ouvrière, bien qu’en 1900, il se soit rendu à Paris, où il collabora notamment à « La Vie illustrée » et « Le Frou-Frou ». Il exposa aux galeries Parés et Dalmau à Barcelone, à la galerie Vilches (Madrid), ainsi qu’aux galeries Georges Petit et Ritlinger (toutes deux à Paris). Jusqu’alors, ses œuvres offraient une vision satirique et réaliste de la bourgeoisie, des snobs et des prostituées, mais cette perspective a changé en 1907, lorsqu’il est entré dans une phase plus stylisée, moins réaliste et moins ironique, en grande partie grâce à son entrée dans le monde de la mode, où Gosé cherchait à lancer des tendances auprès des femmes. Son séjour à Paris marqua un tournant dans sa vie et sa carrière artistique, car c’est dans la capitale française qu’il élargit ses horizons, devenant un artiste à succès qui décrocha des commandes prestigieuses, telles que des illustrations pour les meilleurs magazines satiriques. En 1910, il commença à collaborer avec des magazines allemands tels que *Ulk*. En 1914, la Première Guerre mondiale éclata ; cet événement, conjugué aux graves problèmes de santé dont il souffrait, le contraignit à quitter l’élégant milieu parisien, et il s’installa à Vichy, ville réputée pour ses stations thermales. Peu après, Gosé revint s’établir à Barcelone, avant de passer les derniers jours de sa vie à Lérida. Parmi les expositions posthumes notables, on peut citer celle organisée au Círculo Artístico l’année même de sa mort, la rétrospective à la galerie Rovira (1970) et l’exposition à la Fondation La Caixa (1984). Ses œuvres sont notamment conservées aux musées d’art moderne de Barcelone et de Madrid. Le style de Javier Gosé oscille entre le modernisme et l’Art déco français, reflétant la vie de la société parisienne. Inspiré par la vie sociale des cafés-concerts, des prostituées, des courses hippiques, des athlètes et du célèbre Montmartre, son style reflète le raffinement et la délicatesse de la société française de l’époque, sans pour autant renoncer à un certain charme espiègle caractéristique du Paris insouciant.