241 - GUILLAUME CORNELIS « CORNEILLE » VAN BEVERLOO (Belgique, 1922 – France, 2010).

GUILLAUME CORNELIS « CORNEILLE » VAN BEVERLOO (Belgique, 1922 – France, 2010). « Chat et oiseau », 2000. Encre et aquarelle sur papier. Signé et daté dans le coin supérieur droit. Dimensions : 18 x 24 cm ; 45,5 x 51,5 cm (avec cadre). « Chat et oiseau », réalisé en 2000, s’inscrit dans la période de pleine maturité artistique de Corneille et fait partie d’une série de quatre œuvres consacrées à l’un des thèmes les plus emblématiques de son œuvre. À travers un langage visuel d’une grande intensité chromatique et une composition d’apparence spontanée, l’artiste réunit deux de ses symboles de prédilection : le chat, associé à l’instinct et au monde terrestre, et l’oiseau, métaphore de la liberté et de l’imagination. Loin de présenter un récit précis, la scène évoque un univers poétique dans lequel les deux éléments coexistent dans un équilibre délicat entre le ludique et le symbolique, reflétant l’imaginaire personnel qui a caractérisé toute sa carrière. Figure majeure de l’avant-garde européenne d’après-guerre, Guillaume Cornelis fut l’un des membres fondateurs du mouvement CoBrA, aux côtés de Karel Appel et Constant. Formé à Amsterdam, il a été influencé par des artistes tels que Matisse, Picasso, Klee et Miró, pour finalement développer un style qui lui est propre, reconnaissable à sa palette de couleurs vives et à un univers peuplé d’oiseaux, de félins, de figures stylisées et de paysages imaginaires — un univers enrichi par ses voyages et son intérêt pour l’art africain. Installé à Paris depuis 1951, il a élargi sa pratique à la gravure et à la céramique, se forgeant ainsi l’une des carrières les plus singulières de l’art européen de la seconde moitié du XXe siècle. Ses œuvres font partie de collections internationales de premier plan, notamment celles du Museum of Modern Art de New York, du Museum of Fine Arts de Boston, de l’Art Institute of Chicago et du Musée de Dordrecht.