111 - ANTONI CLAVÉ (Barcelone, 1913 – Saint-Tropez, France, 2005).

ANTONI CLAVÉ (Barcelone, 1913 – Saint-Tropez, France, 2005). Sans titre. Peinture et collage sur papier. Signé au crayon. Dimensions : 64,5 x 48,5 cm ; 81 x 66 cm (avec cadre). Clavé considère le papier comme un terrain d’expérimentation artistique, où la peinture, la matière et le collage s’intègrent en une seule et même structure expressive. Les fragments de tissu, les zones déchirées, les taches, l’empâtement et les coups de pinceau violents introduisent une dimension physique et presque tactile, éloignant l’œuvre de la représentation traditionnelle pour la situer dans un territoire entre abstraction, signe et mémoire matérielle. L’intensité du rouge, appliqué par larges touches gestuelles, crée un contraste marquant avec la densité du noir et la présence d’éléments incorporés, qui confèrent rythme, tension et profondeur à l’œuvre. La composition semble construite à partir de restes, de traces et de superpositions — traits caractéristiques d’un artiste qui a fait du collage une ressource fondamentale pour élargir les possibilités expressives de la peinture. L’œuvre appartient à la période de maturité de Clavé, lorsque son exploration de la matière, du signe et de la fragmentation a acquis une personnalité distincte. Il en résulte une œuvre puissante et retentissante, où la surface devient un espace de sédimentation visuelle, chargé d’énergie, de mémoire et de tension plastique. Antoni Clavé fut l’une des figures clés de l’art espagnol de la seconde moitié du XXe siècle. Peintre, graveur, sculpteur et scénographe, il a mené une carrière internationale marquée par l’expérimentation technique et un langage très personnel, où convergent l’abstraction matérielle, le collage, la mémoire baroque et une intense dimension théâtrale. Son œuvre est présente dans des institutions telles que le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, le MACBA et le Museu Nacional d’Art de Catalunya, entre autres collections publiques.