17 - JOAN MIRÓ I FERRÀ (Barcelone, 1893 – Palma de Majorque, 1983).

JOAN MIRÓ I FERRÀ (Barcelone, 1893 – Palma de Majorque, 1983). « La gardienne du phare », 1981. Aquatinte en couleur, pointe sèche et impression au carborundum sur papier Rivers, tirage n° 17/60. Signé au tampon et numéroté au crayon. Accompagné d’un certificat de la succession Miró au verso. Dimensions : 68 x 43 cm (estampe) ; 95 x 70 cm (papier) ; 104,5 x 78,5 cm (cadre). Réalisée durant la dernière période de Joan Miró, « La gardienne du phare » condense avec une intensité extraordinaire certains des éléments les plus caractéristiques de son univers créatif. Une forme noire monumentale, aux contours organiques et biomorphiques, domine la composition sur le fond lumineux du papier, tandis que des touches vibrantes de bleu, de rouge, de jaune et de vert — couleurs essentielles de la palette de l’artiste — apportent rythme et tension visuelle. L’audace du noir et la liberté gestuelle de son application interagissent avec de petits signes et traits suspendus dans l’espace, donnant naissance à une image d’une grande puissance expressive et d’une spontanéité marquée. Ici, Miró exploite les possibilités matérielles du carborundum, une technique particulièrement importante dans son œuvre graphique de maturité, qui lui a permis d’obtenir des noirs profonds, des surfaces denses et des textures proches de celles de la peinture. Réalisée en 1981, deux ans seulement avant sa mort, cette œuvre témoigne de l’extraordinaire liberté créative dont l’artiste a fait preuve durant ses dernières années, lorsqu’il a réduit son univers figuratif à des signes essentiels d’une immense puissance visuelle. Joan Miró a suivi une formation à Barcelone et a présenté sa première exposition personnelle en 1918 aux Galeries Dalmau. En 1920, il s’installe à Paris où il rencontre Picasso, Raynal, Max Jacob, Tzara et les dadaïstes. C’est là, sous l’influence des poètes et peintres surréalistes, que son style a mûri ; il a cherché à transposer la poésie surréaliste dans le domaine visuel, en puisant dans la mémoire, l’imaginaire et l’irrationnel. Sa troisième exposition à Paris, en 1928, marqua son premier grand succès : le Museum of Modern Art de New York acquit deux de ses œuvres. Il revint en Espagne en 1941, et cette même année, le musée lui consacra une rétrospective qui scella définitivement sa reconnaissance internationale. Tout au long de sa vie, il reçut de nombreuses distinctions, notamment les Grands Prix de la Biennale de Venise et de la Fondation Guggenheim, le Prix Carnegie de peinture, les médailles d’or du gouvernement de Catalogne et de l’Académie des Beaux-Arts, et il se vit décerner des doctorats honoris causa par l’université de Harvard et l’université de Barcelone. Aujourd’hui, ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées du monde, tels que le MoMA, le Guggenheim et le Reina Sofía.