75 - Alcide Le Beau, « La Branche du Prunier » (Morbihan). Vers 1906.

Alcide Le Beau, « La Branche du Prunier » (Morbihan). Vers 1906. Alcide Le Beau, 1872 à Lorient – 1943 à Sanary-sur-Mer Exposition d'art Kühl, 1924, Dresde Huile sur toile. Signée « A le Beau » en bas à gauche. Titre et nouvelle signature « A le Beau » au verso. Estampillée sur la traverse centrale du châssis : « Gustave SENNELIER Fabricant – 3. QUAI VOLTAIRE en face du pont S[ain]ts-Pères. Paris ». Inscription « Le Beau » sur les baguettes du châssis, une autre illisible ; en outre, l’étiquette (1934–45) de l’exposition d’art Kühl, Kleine Brüdergasse 21, Dresde, sur laquelle figurent le titre et le nom de l’artiste, ainsi qu’une étiquette fortement endommagée, probablement de la galerie Wiedemann, Karl-Liebknechtstraße 9, Karl-Marx-Stadt (vers 1953–1975). Le paysage breton saisissant, avec ses rochers rouges dans le golfe du Morbihan, a inspiré d’autres tableaux à Alcide Le Beau. Il est à noter que, dans bon nombre des paysages qu’il a peints là-bas, il représente également des branches d’arbres au premier plan afin de capturer la lumière atmosphérique sur la toile, cf. « Les pommes rouges » (Morbihan), sans date, huile sur papier (marouflée sur toile), reproduite dans : Robert Hellebranth : Alcide Le Beau, 1873–1943. Paris 1988, p. 19. Les œuvres picturales de Le Beau ne sont datées que de manière approximative. On peut citer, comme œuvres comparables sur le plan de la composition et des couleurs, les tableaux « Les voiles roses » et « Effet de lumière à travers les branches », tous deux exposés en 1906 au Salon d’automne à Paris, cf. ibid., p. 18 et p. 20. Quelques minuscules taches brunâtres éparses sur la surface du tableau. Retouches discrètes dans la partie supérieure gauche du ciel et, de manière sporadique, sur les bords. Dimensions : 61 x 73 cm, cadre : 69,5 x 82 cm. Alcide Le Beau 1872 Lorient – 1943 Sanary-sur-Mer 1890 : s'installe à Paris. Formation autodidacte, puis enseignant en arts plastiques. À partir de 1902, expositions au Salon des Indépendants. En 1905, au sein du groupe des fauvistes autour d’Henri Matisse au Salon d’Automne. En 1909, à l’exposition de la Sécession berlinoise. Blessé pendant la Première Guerre mondiale, cure à Neuchâtel, en Suisse. S'installe par la suite à Sanary-sur-Mer. Ses motifs de prédilection sont la Côte d'Azur, la Corse, la Sicile et surtout la Bretagne. Il est également rattaché à l'école de Pont-Aven. Exposition d'art Kühl 1924 Dresde La galerie Kühl compte parmi les plus importantes de Dresde. Après son apprentissage de marchand d’art et de libraire, son fondateur, Heinrich Kühl, a d’abord travaillé de 1911 à 1924 à la galerie Ernst Arnold (Dresde, Schloßstraße 34). Avec une autre collaboratrice d’Arnold, il fonda en 1924 la Kunstausstellung Kühl und Kühn, qu’il dirigea seul à partir de 1925. L’entreprise fut installée jusqu’en 1934 à l’hôtel Kaiserhof, sur la place Neustädter Markt. En 1934, il fut décidé de déménager au 21 de la Kleine Brüdergasse, une rue un peu plus cossue située près du Zwinger, car de nombreux artistes de la galerie « Kunstausstellung Kühl » étaient devenus indésirables après la prise du pouvoir par les nazis. Malgré la destruction totale de la galerie lors du raid aérien du 13 février 1945, l’activité put reprendre dès le mois de mai de la même année au 12 de la Zittauer Straße. Après la mort de Heinrich en 1965, Johannes Kühl (né en 1922 à Dresde – décédé en 1994 dans la même ville) reprit la direction de la galerie et la dirigea avec un esprit non-conformiste tout au long de la période de la RDA. En 1994, Sophia-Therese Schmidt-Kühl a finalement repris l'entreprise familiale et l'a transférée en 1999 à son emplacement actuel, au 5 de la Nordstraße.