23 - Vierge noire, école vénitienne, fin du XVIe - début du XVIIe siècle, huile sur toile, 125 x 94 cm

Vierge noire, école vénitienne, fin du XVIe - début du XVIIe siècle, huile sur toile, 125 x 94 cm La composition représente la Vierge couronnée avec l'Enfant dans une niche architecturale rythmée par des colonnes et surmontée d'un arc en plein cintre. La composition, au fort impact dévotionnel, se caractérise par une construction monumentale de la figure, soulignée par le fond sombre et par un intense effet de clair-obscur qui concentre la lumière sur les plis de la robe de la Vierge, traités à grands coups de pinceau de rouge et de bleu.Le visage et le teint foncés de la Vierge renvoient à l'iconographie bien établie de la Vierge Noire, objet d'une vénération particulière entre le XVIe et le XVIIe siècle.L'œuvre semble s'inscrire dans la culture figurative vénitienne de la fin du XVIe siècle, époque à laquelle le langage artistique de Tintoret et de son cercle a profondément influencé la production sacrée destinée tant aux églises qu'à la dévotion privée. La verticalité de la composition, le fort contraste lumineux et la définition architecturale synthétique rappellent en effet des solutions répandues dans le milieu vénitien de la fin du XVIe siècle.Le traitement des vêtements est particulièrement significatif : ceux-ci sont rendus par de larges aplats lumineux et des plis brisés, qui présentent d’intéressants points de contact avec certaines œuvres de Palma le Jeune, notamment dans sa production dévotionnelle. L'expressivité intense du personnage et le rendu pictural des drapés semblent également s'inscrire dans le climat artistique de la Venise de la fin du XVIe siècle. Au verso figure une ancienne étiquette attributive qui attribue l'œuvre à Palma le Jeune.