7 - Marcel Duchamp (franco-américain, 1887-1968)

Marcel Duchamp (franco-américain, 1887-1968) De ou par Marcel Duchamp ou Rrose Sélavy – 1966 (La Boîte-en-valise) de la série F Boîte en cuir rouge, doublure en lin rouge Techniques mixtes, 41,5 x 38,5 x 9,9 cm Signée à l’intérieur de la boîte Provenance : Collection Fernand Graindorge, Liège Galerie Vega, Liège Collection Robert et Suzanne Pannier, Bruges Bibliographie : Ecke Bonk, Marcel Duchamp. The Portable Museum. The Making of the Boîte-en-valise. Inventory of an edition, Thames and Hudson, Londres, 1989, p. 301 Arturo Schwartz, L’œuvre complète de Marcel Duchamp. Troisième édition révisée et augmentée, volume deux, Delano Greenidge Editions, New York, 1997, n° 484, p. 762-764 Exposée : Musée d’art moderne de Louisiane, Humlebæk ; Lyngby Rådhus, Lyngby, collection Fernand Graindorge, du 29 octobre au 28 novembre 1965 (non répertoriée dans le catalogue, accompagnée d’une étiquette d’exposition) Marcel Duchamp a commencé à travailler sur la première « Boîte-en-valise » en 1935, imaginant ce qu’il décrivait comme « un musée portable ». Au cours des trois décennies suivantes, le projet a évolué à travers plusieurs séries, chacune variant par ses matériaux, sa présentation et son contenu, tout en conservant l’idée fondamentale d’une rétrospective condensée à l’échelle d’une petite valise. Plutôt que de produire de nouvelles œuvres, Duchamp s’est donné pour mission de reproduire, en miniature, les peintures, les ready-made et les constructions qui avaient marqué sa carrière artistique. « Au lieu de peindre quelque chose », expliqua-t-il plus tard, « l’idée était de reproduire en miniature les tableaux que j’aimais tant ». Rejetant le format du livre, il conçut une petite valise dont le contenu soigneusement agencé transformait la rétrospective en un objet à part entière. Conçues à la veille de la Seconde Guerre mondiale, les premières Boîtes-en-valise furent assemblées dans des conditions de plus en plus précaires. Comme l’a observé avec perspicacité Robert Lebel, « un an avant la guerre, Duchamp avait pressenti qu’il devrait ranger ses affaires dans un espace aussi réduit que possible ». Loin d’être un simple portfolio de reproductions, la Boîte-en-valise est une construction soigneusement orchestrée. Des répliques miniatures de ready-made emblématiques, des reproductions en couleur et des rendus transparents d’œuvres telles que *Le Grand Verre* sont disposés selon un ordre interne précis. Chaque élément occupe une position délibérée, permettant de repenser les relations entre les œuvres dans l’espace confiné de la boîte. Le musée est ramené à l’échelle de la main, mais l’architecture intellectuelle de l’œuvre de Duchamp reste intacte. Bien avant que les artistes ne commencent à remettre en question les conventions de l’exposition, de la reproduction et de la paternité de l’œuvre, la « Boîte-en-valise » avait déjà effacé la distinction entre original et copie, œuvre d’art et archive, collection et exposition. Le présent exemplaire appartient à la série F, produite à Milan sous la supervision d’Arturo Schwarz et assemblée à Paris par Jacqueline Matisse Monnier. Elle contient l’ensemble complet des soixante-huit éléments originaux. Ayant appartenu à la collection de Fernand Graindorge, elle conserve l’étiquette de propriété du collectionneur, conçue par Henri Laurens. Acquise par la Galerie Vega, elle a ensuite rejoint la collection de Robert et Suzanne Pannier. C’est par l’intermédiaire de sa galerie que Manette Repriels a fait découvrir aux Pannier bon nombre des artistes qui allaient façonner leur collection. La présence de la « Boîte-en-valise » de Duchamp témoigne de la perspective élargie avec laquelle elle abordait l’art moderne et contemporain, en plaçant les origines de nombreux courants d’après-guerre aux côtés des œuvres qu’ils allaient inspirer par la suite.