15 - Del círculo de GREGORIO LAZZARINI (Venecia, 1655-1730).

Del círculo de GREGORIO LAZZARINI (Venecia, 1655-1730). «Cristo y la samaritana» y «Noli me tangere». Óleo sobre lienzo. (2). Una de las obras presenta un parche en el reverso. Llevan etiquetas en el reverso. Dimensiones: 54 x 70,5 cm (x2); 78,5 x 95 cm (marcos, x2). Este intrigante conjunto de dos pinturas religiosas representa dos episodios fundamentales de la vida de Cristo: el encuentro con la mujer samaritana en el pozo de Jacob y la aparición de Jesús resucitado ante María Magdalena, conocida como *Noli me tangere*. Ambas composiciones destacan por su calidad narrativa, la expresividad de sus protagonistas y la integración de las figuras en paisajes de atmósfera oscura y evocadora. Uno de los principales atractivos del conjunto reside en la relación estilística y narrativa entre las dos pinturas. Ambas comparten un escenario paisajístico de tonos oscuros, con árboles de frondosas copas y horizontes abiertos que aportan profundidad a las composiciones. La iluminación se centra en las figuras y sus vestimentas, cuyos tonos rojos, azules y ocres destacan sobre el entorno tenue. Este uso de la luz contribuye a reforzar la dimensión espiritual de las escenas y establece una continuidad visual entre las dos obras, que probablemente formaban parte de una serie que representaba diversos momentos de la vida de Cristo. Desde el punto de vista estilístico, la influencia de Gregorio Lazzarini es evidente en las obras, que muestran una estética que combina la tradición clásica, una gran teatralidad narrativa y sensibilidad cromática —rasgos que caracterizan su obra—. Su pintura ocupa un período de transición dentro de la escuela veneciana, tendiendo un puente entre el estilo barroco del siglo XVII y las nuevas tendencias del siglo XVIII. En este contexto, la monumentalidad de las figuras, la claridad narrativa y el énfasis puesto en los gestos constituyen elementos fundamentales de su lenguaje artístico. En su conjunto, la colección ofrece una visión de la difusión de estos modelos dentro de su círculo y su entorno artístico. Gregorio Lazzarini fue uno de los pintores venecianos más destacados del Barroco tardío. Se formó inicialmente con Francesco Rosa y, posteriormente, con Girolamo Forabosco y Pietro della Vecchia, cuya influencia le ayudó a desarrollar un estilo caracterizado por la claridad compositiva, el trazo preciso y una paleta de colores luminosa y refinada. Alcanzó un notable reconocimiento entre la nobleza veneciana, recibiendo importantes encargos de obras religiosas, mitológicas e históricas. Entre los ejemplos de ello se encuentran la decoración del Palacio Ducal de Venecia en 1694 y su monumental *Caridad de San Lorenzo Giustiniani* (1691), creada para la iglesia de San Pietro di Castello. También trabajó para destacadas familias aristocráticas, como los Labia y los Buonaccorsi. Fue un profesor activo y dirigió un taller del que surgieron artistas notables, entre ellos Giambattista Tiepolo, su alumno más famoso, y Gaspare Diziani. Sus obras forman parte de prestigiosas colecciones públicas, como el Palacio Ducal y Ca’ Rezzonico en Venecia, la Fundación Giorgio Cini, la Galería Nacional de Eslovenia en Liubliana y el Museo Soumaya de Ciudad de México. Una de las piezas presenta un parche en el reverso.