9 - ANIELLO ASCIONE (Nápoles, mencionado en documentos de 1680 – 1708).

ANIELLO ASCIONE (Nápoles, mencionado en documentos de 1680 – 1708). «Naturaleza muerta en un paisaje con melocotones, ciruelas y una alcachofa». Óleo sobre lienzo. Reentelado. Dimensiones: 36,5 x 99 cm; 45,5 x 108 cm (con marco). Este cautivador bodegón de Aniello Ascione es un magnífico ejemplo de su interpretación personal del bodegón barroco napolitano, caracterizado por la exuberancia de la fruta, los colores intensos y una iluminación cálida y teatral. El formato claramente apaisado permite una composición de gran amplitud visual, en la que melocotones, ciruelas y alcachofas se disponen sobre un suelo rocoso, destacando sobre un paisaje de penumbra y una atmósfera crepuscular. La disposición de las frutas en diferentes niveles de profundidad —algunas directamente sobre el suelo y otras sobre una repisa rocosa natural— confiere a la composición una notable sensación de volumen. Ascione presta especial atención a las diferentes cualidades de las superficies: la piel aterciopelada de los melocotones, los matices violáceos y azulados de las ciruelas y la textura rugosa de las alcachofas. La luz incide de forma selectiva sobre las frutas en primer plano, creando un marcado contraste con el fondo oscuro y realzando su presencia física y su atractivo sensorial. La composición comparte las principales características de otros bodegones del artista conservados en colecciones museísticas. Entre ellas destaca *Naturaleza muerta con fruta, flores y una cesta de higos*, que se conserva en el Museo Correale de Sorrento, así como la monumental *Naturaleza muerta con fruta, flores, un jarrón tallado, una fuente y elementos arquitectónicos*, que se encuentra en el Museo y Galerías Nacionales de Capodimonte, en Nápoles (inv. Q 294). También resulta de especial interés la comparación con las grandes composiciones de frutas y flores del Museo Cívico del Castello Ursino de Catania. Estas obras ponen de relieve la continuidad de su lenguaje pictórico, basado en la integración de la fruta en entornos naturales y arquitectónicos, la riqueza de los tonos cálidos y el uso dramático de la luz. Este cuadro destaca precisamente por la concentración de estos elementos en una composición panorámica de carácter ornamental y profundamente barroca. Pintor barroco napolitano especializado en bodegones, fue discípulo de Giovanni Battista Ruoppolo, uno de los grandes maestros del bodegón del siglo XVII, y también recibió la influencia de Abraham Brueghel. Alcanzó un notable éxito entre la aristocracia napolitana, para cuyos palacios creó composiciones de frutas y flores, así como grandes pinturas decorativas. Sus obras se conservan en importantes colecciones públicas, entre ellas el Museo Correale de Sorrento, el Museo Nacional y Galerías de Capodimonte de Nápoles y el Museo Cívico de Castello Ursino de Catania.