4 - BALTHASAR HUYS (Malinas, Bélgica, 1590 – Róterdam, Países Bajos, 1652).

BALTHASAR HUYS (Malinas, Bélgica, 1590 – Róterdam, Países Bajos, 1652). «Naturaleza muerta», 1645. Óleo sobre lienzo. Reentelado. Obra publicada en J. de Maere y M. Wabbes, «Diccionario ilustrado de pintores flamencos del siglo XVII» (Bruselas: La Renaissance du Livre, 1993), p. 635. Presenta un bastidor moderno y un marco del siglo XIX. Firmado y fechado. Dimensiones: 104,5 x 148,5 cm; 137 x 181 cm (marco). La integración de una escena costumbrista con un bodegón ricamente detallado es el principal atractivo de esta composición monumental de Balthasar Huys, fechada en 1645. La obra combina el énfasis en la representación meticulosa de los alimentos con una escena en la que aparece una cocinera sosteniendo un largo asador en el que se encuentra ensartado un ave. Esta combinación de figuras y naturaleza muerta, característica de la tradición flamenca, permite al artista desarrollar una composición de gran amplitud narrativa y notable riqueza visual. En primer plano se encuentra una abundante selección de alimentos, dispuestos de forma abierta y asimétrica, con una composición dinámica que atrae la mirada del espectador hacia la figura femenina situada en el plano medio. El cocinero, representado de perfil de tres cuartos y mirando directamente al espectador, establece una conexión con este, lo que refuerza el carácter teatral de la escena. Reviste especial interés la disposición espacial del fondo. Mientras que el lado izquierdo está envuelto en penumbra, lo que centra la atención en la comida y la figura, el lado derecho se abre a una segunda estancia de arquitectura clásica. A través de sus arcos se vislumbra un paisaje urbano de estilo flamenco, con un cielo de tonos azulados y verdosos como telón de fondo. El cuadro forma parte de una tradición compositiva desarrollada en Flandes desde el siglo XVI por Pieter Aertsen y Joachim Beuckelaer, quienes establecieron un modelo en el que la comida y las figuras de gran tamaño compartían el protagonismo. Sus escenas de mercados, cocinas y puestos de comida sentaron un precedente fundamental para el desarrollo del bodegón barroco con figuras. Durante el siglo XVII, esta fórmula evolucionó hacia composiciones más dinámicas y teatrales, como demuestra esta obra, en la que el tratamiento de la comida, la figura humana y la arquitectura refleja una concepción plenamente barroca.La fecha de 1645, junto con la firma del artista y su inclusión en el catálogo especializado de De Maere y Wabbes, confiere al cuadro un especial valor documental. Pintor flamenco especializado en bodegones y escenas costumbristas, Huys se formó con Jean-Baptiste Saive y desarrolló su actividad desde las primeras décadas del siglo XVII hasta 1652. Arraigado en la tradición del bodegón flamenco, creó composiciones en las que los alimentos y los objetos cotidianos se integran en escenas con figuras humanas, siguiendo la tradición de Pieter Aertsen y Joachim Beuckelaer. Su obra refleja la evolución del bodegón narrativo hacia formas caracterizadas por un mayor dinamismo y complejidad espacial, rasgos distintivos del periodo barroco. Su obra está representada en la Colección SØR Rusche de Alemania, entre otras colecciones europeas. Obra publicada en J. de Maere y M. Wabbes, «Diccionario ilustrado de los pintores flamencos del siglo XVII» (Bruselas: La Renaissance du Livre, 1993), p. 635.