3240 - KARL SCHMIDT-ROTTLUFF

KARL SCHMIDT-ROTTLUFF (Rottluff 1884–1976 Berlín) Magnolias. 1947. Óleo sobre lienzo. Firmado en la esquina superior izquierda: S. Rottluff. En el reverso del bastidor, firmado, titulado, con inscripción y numerado: Schmidt=Rottluff «Magnolien= / =gewachst= ((478)). 90 × 65,5 cm. Procedencia: - Colección del Dr. Hans Kerschbaum, Starnberg am See. - Colección privada, Alemania, en la misma familia desde hace tres generaciones. Bibliografía: Will Grohmann: Karl Schmidt-Rottluff, Stuttgart 1956, p. 267 (il.; detalles en la p. 303). Las flores se encuentran entre los temas más frecuentes en la obra de Schmidt-Rottluff, aunque han suscitado menos interés que sus paisajes. A partir de la década de 1920, el artista se dedicó intensamente a las plantas y las flores. Se sentía especialmente atraído por las especies exóticas, introducidas originalmente desde fuera de Europa por la excepcional belleza de sus flores o por su fragancia. Esto refleja, por un lado, la popularidad generalizada de este tipo de plantas en aquella época. Para Schmidt-Rottluff, sin embargo, sus hojas y flores desconocidas, a menudo de aspecto casi artificial, también ofrecían un medio ideal para expresar su recién despertado interés por las formas distintivas y el orden rítmico. Hacía tiempo que había superado su estilo pictórico posimpresionista. En su obra buscaba estructura y una relación más estrecha con la realidad, sin sacrificar la expresividad ni la emoción. Las fuerzas elementales de la naturaleza debían experimentarse a través de todos los sentidos. El resultado fue una serie de magníficas pinturas florales, de colores vivos y expresivas, entre las que se incluye la presente obra de madurez, «Magnolien», de 1947. Reducida a sus características esenciales, la rama en flor se convierte en un campo de interacción entre la forma y el color. Las voluminosas flores, de un resplandeciente color lila pálido, se extienden por todo el espacio pictórico, con sus pétalos extendiéndose en todas direcciones. Su contraste con el fondo oscuro les confiere una presencia aún mayor. Otros elementos formales —el jarrón azul, el cuenco amarillo y el paño drapeado sobre la mesa— estructuran la composición y aportan atractivos toques de color junto a la rama de magnolia. La claridad de la forma, la armonía y el color se combinan para crear una imagen —y un símbolo— de belleza y vida. * A este artículo marcado con * se le aplica el impuesto íntegro; es decir, se cobra el IVA sobre el importe, que se reembolsará a los compradores que presenten una declaración de exportación debidamente sellada.