2832 - Ernst Barlach (1870, Wedel, en Holstein - 1938, Güstrow)

Ernst Barlach (1870, Wedel, en Holstein - 1938, Güstrow) «El hombre que canta». Título original Bronce, patinado en marrón, 1928. Firmado; sello del fundidor «H. NOACK BERLIN». Referencia: Schult I, 343; Laur II 0432. Pertenece a una tirada total, según Laur, de aproximadamente 57 ejemplares, de los cuales unos 16 son fundiciones tempranas numeradas realizadas en vida del artista, procedentes de la edición de la Galería Flechtheim o de la galería sucesora, la Galería Vömel (hasta 1938) y 38 ejemplares sin numerar posteriores a 1938 (así como tres ejemplares en zinc). Bertolt Brecht escribió en 1952, en sus famosas «Notas sobre la exposición de Barlach» publicadas en la revista «Sinn und Form» (4.º año/1952, n.º I, p. 184) escribió acertadamente sobre la figura: «El hombre que canta, un bronce de 1928, canta con audacia, en una postura libre, trabajando claramente en su canto. Canta solo, pero al parecer tiene oyentes. El humor de Barlach quiere que sea un poco vanidoso, pero no más de lo que es compatible con el ejercicio del arte». El «hombre cantor» no solo es una de las obras más bellas y mejores, sino también una de las más populares de la obra de Barlach. Aquí logró una escultura que combina de manera perfecta la expresividad con la contemplación: Se trata de la figura de un joven sentado con una postura relajada, ligeramente reclinado, que, completamente en paz consigo mismo y con los ojos cerrados, canta con fervor y alegría, con ambas manos colocadas bajo la rodilla derecha levantada. A diferencia del carácter macizo de la mayoría de sus figuras, Barlach ha utilizado aquí formas amplias, abiertas y redondeadas, que incorporan en el efecto el espacio delimitado por los brazos y las piernas. Tras la muerte de Paul Cassirer, galerista de Barlach, en 1926, Alfred Flechtheim se hizo cargo de la gestión de su obra escultórica. Barlach, que durante mucho tiempo se había dedicado principalmente a la escultura en madera, a partir del «Schwebender» (El flotante) de la catedral de Güstrow (1927) y del «Geistkämpfer» (El luchador espiritual) de Kiel (1928), animado por Flechtheim, se dedicó cada vez más a obras concebidas por él directamente para su fundición en bronce. El «Hombre cantor» fue una de las primeras esculturas que Barlach concibió con plena convicción utilizando un material que era nuevo para él. En 1930 firmó un contrato con la Galería Flechtheim para las primeras fundiciones, que se llevaron a cabo en la prestigiosa fundición Hermann Noack, de Berlín (al mismo tiempo, también se trasladaron al bronce esculturas de madera anteriores). Entre ellas se encontraba también el «Hombre cantor», que, según el catálogo de Flechtheim «Bronces de Ernst Barlach» (1930), se fundió inicialmente en Noack solo en una edición limitada de 10 ejemplares «bajo la supervisión del artista». El «Hombre cantor» se convirtió en una escultura de Barlach de éxito fenomenal. En la revista de arte «Der Cicerone» se afirma que es su «mejor obra» en metal: «tal y como está sentado, con los ojos cerrados, mirando hacia arriba desde lo más profundo de su ser». Ya en diciembre de 1930, el Museo de Danzig adquirió un ejemplar de la exposición de Flechtheim y, en los años siguientes, la demanda superó la edición prevista, de modo que, hasta 1938, ya se habían fundido 16 ejemplares. Hasta la fecha, «El hombre que canta» sigue siendo una de las esculturas más codiciadas del expresionismo alemán. Altura aprox. 49,3 cm; anchura 46 cm; profundidad 42,6 cm. Otros ejemplares en bronce se encuentran, entre otros, en los siguientes museos: Museum of Modern Art, Nueva York; Stedelijk Museum, Ámsterdam; The Cleveland Museum of Art, Cleveland (Ohio), EE. UU.; Lyman Allyn Museum, New London (Connecticut), EE. UU.; Museum Ludwig, Colonia; Galería Nacional, Berlín; Barlach-Haus, Hamburgo; Museos Ernst Barlach, Güstrow; Colección de Arte Moderno de la Pinacoteca de la Modernidad, Múnich; Museo Nacional Germánico, Núremberg; Museo Sprengel, Hannover; Kunsthalle de Mannheim; Kunsthalle de Kiel; Museo de Arte e Historia Cultural del Palacio de Gottorf, Schleswig. Véase la bibliografía (selección): Catálogo «Bronces de Ernst Barlach», Galería Alfred Flechtheim, Berlín y Düsseldorf, noviembre/diciembre de 1930, n.º 19; «Der Cicerone», año 22/1930, n.º 23/24, p. 607; «Omnibus». Una revista. Número especial: Almanaque para el año «1931», p. 39 (ilustración); Carl Einstein: «El arte del siglo XX», Propyläen-Kunstgeschichte (vol. 16), Berlín 1931, ilus. p. 591, p. 648; «Kunst und Künstler. Revista mensual ilustrada de bellas artes y artes decorativas», año XXIX/1931, ilus. p. 101 («Exposición en la Galería A. Flechtheim. Nuevas adquisiciones de las Colecciones de Arte de Danzig»); «Kunst und Antiquitäten-Rundschau», año 42, n.º 11, noviembre de 1934, fig. p. 440 (procedente de la colección de la Galería Vömel, Düsseldorf); Friedrich Schult: «Ernst Barlach. Catálogo razonado, vol. 1. La obra escultórica», Hamburgo 1960, n.º 343; Elisabeth Laur: «Ernst Barlach. Catálogo de obras II. La obra escultórica», editado por la Fundación Ernst Barlach, Güstrow, 2006, n.º de catálogo 0432. Procedencia: De la colección de la familia Barlach (comunidad de herederos Barlach); adquirida en 2017 a Elvie Barlach, en Barlach Halle K, Hamburgo; desde entonces, en una colección privada del norte de Alemania. Bronce marrón, 1928. Firmada. Sello de fundición «H. NOACK BERLIN».