1266 - Adriaen van Stalbemt (1580, Amberes - 1662, ibídem)

Adriaen van Stalbemt (1580, Amberes - 1662, ibídem) El sacrificio de Abraham (El sacrificio de Isaac) El cuadro representa un conocido relato del Antiguo Testamento (Génesis 22,1-19), que constituye uno de los temas más importantes del arte cristiano. En él, Dios pone a dura prueba la sumisión incondicional, el temor de Dios y la confianza de Abraham: Abraham, que está a punto de sacrificar a su propio hijo Isaac —atado y colocado sobre un altar que él mismo ha construido— como ofrenda quemada en lugar de un cordero, por mandato de Dios, y que ya sostiene en alto sobre su cabeza su gran cuchillo con forma de sable, es detenido por el ángel en el último momento. En el primer plano, en el lado izquierdo del cuadro, Stalbemt representa al mismo tiempo los hechos previos : Abraham ha cargado al inocente Isaac (a quien mantiene completamente al margen de adónde van y qué va a suceder) con la leña para el holocausto, mientras él mismo lleva una olla con carbones encendidos y empuña el cuchillo. El artista ha escenificado aquí con gran efecto el dramatismo de la historia bíblica mediante la dinámica corporal, el juego de luces y la composición diagonal con los personajes principales representados en primer plano, lo que le permite cautivar al espectador. Stalbemt se cuenta entre los maestros más destacados del círculo y la escuela de Jan Brueghel el Viejo, quien fue su modelo a seguir. A diferencia de Brueghel, sin embargo, Stalbemt no solo era pintor de paisajes, sino también de figuras, y desarrolló un estilo totalmente propio e inconfundible. Entre sus rasgos característicos se encuentran los rostros, a menudo representados de perfil de tres cuartos, con narices afiladas y bocas ligeramente entreabiertas. En la mayoría de los casos, integraba las escenas y las figuras en sus paisajes únicamente como elementos decorativos de pequeño tamaño. El presente cuadro es uno de los pocos ejemplos de la obra de Stalbemt en los que las figuras dominan por completo la composición y el paisaje solo sirve de fondo. Se pintó en la década de 1620, como se aprecia «en el estilo figurativo voluminoso, que recuerda a Rubens» (cita de Ertz). En 1610, Stalbemt había sido admitido como maestro en el gremio de San Lucas de su ciudad natal, Amberes, del que también fue decano en 1618/19. Su fama llegó hasta Inglaterra, donde trabajó en Londres en 1633 y realizó encargos para el rey Carlos I de Inglaterra. Óleo sobre tabla de roble. 66,4 cm x 68,2 cm. Marco. Se adjunta: informe pericial del Dr. Klaus Ertz, Lingen, 25 de enero de 2020. Bibliografía general: Klaus Ertz y Christa Nitze-Ertz: «Adriaen van Stalbemt (1580-1662): Catálogo crítico de las pinturas (...)», Lingen 2018. Óleo sobre tabla de roble. Acompañado de un informe pericial del Dr. Klaus Ertz, de 25 de enero de 2020.