47 - ANILLO CON INTALIO DE CARNELIANA DEL SIGLO XIX Y POSTERIORES

ANILLO CON INTALIO DE CARNELIANA DEL SIGLO XIX Y POSTERIORES Engastado con un intalio de carneliana tallado con la cabeza de Zeus Amón, dentro de un bisel protector plano sobre una banda gruesa. De plata, con restos de un antiguo dorado. Con una marca fiscal (la cabeza de la reina Victoria) en el reverso del engaste y el sello de Chester correspondiente a 1911 en la banda. Talla/dimensiones: talla de anillo L (US 6) Peso bruto: 10,92 g El intaglio presenta algunos arañazos y abrasiones leves, pero el tallado sigue siendo nítido, definido y muy preciso, con marcas de herramienta visibles y sin fracturas profundas. El dorado se ha desgastado en gran parte, aunque quedan algunos restos; el cuerpo del anillo sigue siendo redondo, y presenta cierto desgaste en la soldadura alrededor del engaste, así como ligeras marcas de roce en el metal. La banda parece ser una sustitución posterior, tal y como indica su letra de fecha de 1911. El anillo se ofrece en buen estado. Zeus Amón combinaba al Zeus griego con el dios egipcio Amón y se le representa con los cuernos rizados de un carnero. Su oráculo en el oasis de Siwa, en el desierto de Libia, era famoso en todo el mundo antiguo, y cuando Alejandro Magno lo visitó en el año 331 a. C., fue recibido como el hijo de Amón. Tras la muerte de Alejandro, sus sucesores incluyeron en sus monedas su retrato con los cuernos de carnero de Amón, siendo las más famosas las tetradracmas de plata de Lisímaco. El motivo fue muy admirado por los coleccionistas de gemas grabadas y se reprodujo ampliamente a partir del siglo XVIII. Desde finales del siglo XVII hasta la llegada del ferrocarril en la década de 1840, se consideraba que un período de viaje por el continente era la culminación imprescindible de la educación de un caballero. Los jóvenes aristócratas británicos, acompañados de tutores y sirvientes, viajaban por Francia y cruzaban los Alpes hasta Italia, donde Roma, Florencia, Nápoles y Venecia les ofrecían una experiencia directa del mundo clásico que habían estudiado en la escuela. Muchos regresaban con pinturas, esculturas y antigüedades, y con la convicción duradera de que el arte de Grecia y Roma representaba el más alto nivel de buen gusto. Las gemas grabadas ocupaban un lugar especial en esta cultura. Pequeños, fáciles de transportar y a menudo auténticamente antiguos, los intaglios y los camafeos permitían al viajero poseer una obra de arte clásico y hacer gala de su erudición, ya fuera engastada en un anillo o expuesta en vitrinas. La demanda superaba con creces la oferta de originales, y los talleres la satisfacían con reproducciones: James Tassie, en Londres, produjo moldes en pasta de vidrio y azufre de más de quince mil gemas, y la familia Paoletti, en Roma, vendía impresiones en yeso y azufre, montadas en bandejas y cajas con forma de libro, a los visitantes de la ciudad. Las colecciones de estas impresiones se convirtieron, por derecho propio, en material didáctico y en recuerdos del «Tour». Roma era también el centro de la cristiandad, y los mismos talleres y visitantes que satisfacían el gusto por la Antigüedad clásica también producían y compraban joyas devocionales. La técnica del micromosaico, en la que se engastan minúsculas teselas de vidrio de colores para crear imágenes de extraordinario detalle, se perfeccionó en Roma a finales del siglo XVIII, y sus motivos abarcaban desde ruinas clásicas hasta imaginería sacra. En el siglo XIX, a medida que los viajes en tren abrían Italia a un público mucho más amplio, el «Tour» dio paso al turismo, pero los anillos con grabados en calco, las impresiones en gemas y las joyas de micromosaico siguieron siendo algunos de los recuerdos más populares de una visita a la Ciudad Eterna.