577 - Gerhard Hoehme (1920, Greppin, cerca de Dessau – Neuss-Selikum, 1989)

Gerhard Hoehme (1920, Greppin, cerca de Dessau – Neuss-Selikum, 1989) «Ininterrumpible»: lo que no se puede interrumpir Óleo sobre lienzo. 1958. Aprox. 100,5 x 80 cm. Firmado, fechado y titulado en el reverso, además de indicar el lugar y la técnica. Hoehme 58-13. • Importante obra temprana de 1958, perteneciente a la fase formativa de Hoehme dentro del Informel alemán • Las potentes capas de pintura pastosa se densifican hasta formar una superficie vibrante, casi en relieve • Un tratamiento radical del color y el material que allana el camino para la posterior apertura del cuadro al espacio por parte de Hoehme El año 1958 se inscribe en la primera década de la carrera de Gerhard Hoehme, extraordinariamente productiva, en la que explora las posibilidades de la pintura informal a su manera. La concepción tradicional de una superficie pictórica plana pierde cada vez más su validez. Para Hoehme, la pintura se convierte en un campo de experimentación abierto, en el que el color y el material cobran vida propia. En «“Ininterrumpible” lo ininterrumpible», las capas de pintura, aplicadas de forma pastosa y densa, se superponen hasta formar una superficie densa, casi en relieve. Los tonos grises, azulados y rojizos terrosos se extienden en trazos verticales por el lienzo, se fragmentan, se funden entre sí y vuelven a densificarse. El color adquiere una marcada corporeidad; sus estructuras en relieve captan la luz y dan lugar a una superficie que oscila entre el movimiento y la solidificación. Para Hoehme, el color es mucho más que un medio creativo. Es el verdadero motor de su pintura, determina el proceso de trabajo y desarrolla por sí mismo formas y estructuras siempre nuevas. En este sentido, le interesa menos la imagen acabada que la visualización de un proceso de creación continuo. También el título inusual escapa a una interpretación unívoca. Puede entenderse como una continuación conceptual de ese movimiento que se despliega en la pintura y que parece trascender los límites del lienzo. El cuadro de 1958 muestra a Hoehme en una fase decisiva de su desarrollo artístico. La intensa reflexión sobre las posibilidades del color y su presencia material ya apunta a esa ampliación radical del concepto de imagen con la que, en los años siguientes, disolverá cada vez más las fronteras entre la pintura, el objeto y el espacio. Bibliografía: Argan, Giulio Carlo y Thurn, Hans Peter, Gerhard Hoehme. Obra y época 1948-1983, Stuttgart y Zúrich 1983, p. 66, il. en color; Fath, Manfred, Gerhard Hoehme: 14 cuadros; «l’Etna — Mito y realidad»; un proyecto de desarrollo artístico, Städtische Kunsthalle, Mannheim 1985, p. 9, ilustración en color. Exposición: Gerhard Hoehme. Haus am Waldsee, Berlín 1965, ilustración en la p. 21; Gerhard Hoehme. Entre la cosa y el espacio, Galería Georg Nothelfer, Berlín 2017, sin catálogo; Gerhard Hoehme. Unterwegs, Galería Georg Nothelfer, Berlín, 2020, sin catálogo; Gerhard Hoehme y Michael Müller. In Praise of Shadows — Navegando entre el pensamiento y el sentimiento, Galería Georg Nothelfer, Berlín, 2021. Procedencia: Galería Schüler, Berlín; Galería Nothelfer, Berlín; Colección Olbricht, Alemania, adquirida en 2021 a la mencionada. Tributación: tributación diferencial (IVA: régimen de margen).