508 - Fernando Botero (1932, Medellín/Colombia – Mónaco, 2023)

Fernando Botero (1932, Medellín/Colombia – Mónaco, 2023) Anverso: «Resurrección de la carne» – Reverso: pareja tumbada Tinta en sepia sobre grafito sobre papel velín. En el reverso, otro boceto en tinta y grafito. (19)71. Aprox. 31 x 26,5 cm. Firmado, fechado y titulado en la parte inferior derecha. Agradecemos a Fernando Botero Zea, hijo del artista, su amable colaboración en la catalogación de esta obra. • La profunda reinterpretación de Fernando Botero del famoso fresco renacentista de Luca Signorelli «Los condenados» • En una dramática composición figurativa, el artista colombiano combina sus inconfundibles formas corporales con un humor sutil. • Hoja trabajada por ambas caras, con un dibujo adicional de una pareja en el reverso Los grandes maestros de la historia del arte europeo son para Fernando Botero una fuente de inspiración que le ha acompañado toda la vida. Ya a principios de la década de 1950, el joven colombiano viajó a Europa, estudió a los maestros españoles en el Prado de Madrid y se dedicó intensamente en Florencia a la pintura del Renacimiento italiano. Le fascinan especialmente la concepción monumental de la figura y la presencia espacial de los personajes, que marcarían de forma duradera su propio desarrollo artístico. El presente dibujo, de 1971, hace referencia al famoso fresco de Luca Signorelli «Los condenados» (1499-1505), situado en la Capilla de San Brizio, en la catedral de Orvieto. Botero retoma los cuerpos dramáticamente entrelazados, los demonios alados y la composición dinámica del maestro renacentista, pero los traduce a su propio lenguaje plástico. Las figuras musculosas y de precisa anatomía de Signorelli se convierten en personajes redondeados y voluminosos, cuya suave corporeidad confiere a la escena, originalmente amenazante, un toque sorprendentemente humorístico. A Botero no le interesa la mera imitación de un modelo de la historia del arte. Más bien, hace suyo ese universo pictórico y desarrolla a partir de él una interpretación propia, en la que se percibe tanto la admiración por los antiguos maestros como su alegría por la transformación lúdica de las proporciones y las formas. El dibujo del reverso de la hoja ofrece un contraste muy atractivo. Una pareja muy unida, captada con unos pocos trazos seguros, muestra a Botero desde un lado más tranquilo, casi tierno. También aquí las formas corporales exuberantes determinan la composición. Así, la hoja, trabajada por ambas caras, aúna dos universos pictóricos distintos, ambos marcados por la inconfundible visión que Botero tiene de la figura humana. Procedencia: Galería Godula Buchholz, Múnich; en el reverso, en la parte trasera del marco, con el sello; Colección privada, Renania del Norte-Westfalia; Colección privada, Renania del Norte-Westfalia, pasada al actual propietario por sucesión. Tributación: tributación diferencial (IVA: régimen de margen).