465 - Marcel Odenbach

Marcel Odenbach Cosas que me permiten pensar 1975 Obra en tres partes: cada una realizada con lápiz y lápices de colores sobre papel, 29,7 x 21 cm (2), 29,2 x 20,5 cm. Enmarcadas individualmente bajo cristal. Cada una monogramada, fechada y titulada «MO» (ligado) «7.7.75» y «8.7.75», respectivamente; cada una titulada «Cosas que me permiten pensar» y numeradas en orden: «1.La taza de café», «2. El disco» y «3. El cigarrillo», respectivamente. — Con marcas de taller y ligeros signos de desgaste. Stephan Berg, Christoph Schreier (eds.), Marcel Odenbach, Catálogo razonado de las obras sobre papel, Bielefeld 2014, n.º WVZ 75/5, 1-3 (catálogo razonado de Anna Czerlitzki y Stefanie Fischer) Procedencia Colección privada, Renania-Palatinado Exposiciones Bonn 2013 (Museo de Arte de Bonn), Marcel Odenbach, Obras sobre papel 1975-2013, n.º de catálogo de la exposición 75/5, p. 9 Vaduz 1997 (Colección Estatal de Arte de Liechtenstein), Leipzig 1999 (Galería de Arte Contemporáneo), Marcel Odenbach, Dibujos 1975-77, cat. de la exposición, pp. 5-9 con ilustración Nueva York 1998 (New Museum of Contemporary Art), Marcel Odenbach Bibliografía Marcel Odenbach, «¡Los pensamientos se quedan a su aire! Dibujos de Marcel Odenbach», en: Kunststoff 2, Colonia 1975, sin paginar, con ilustración. Al igual que en otros de sus primeros dibujos, el tríptico «Cosas que me permiten pensar» constituye su mensaje mediante dos estrategias aplicadas en paralelo: «La imagen y el texto son socios en pie de igualdad en el diálogo con el espectador». (Yilmaz Dziewior). Esto se debe a la anterior dedicación de Odenbach a la semiótica y a la relación entre lo dibujado y lo descrito o reescrito. A pesar de toda la ironía que resuena en estas obras, queda claro que reducir los primeros dibujos a un plano biográfico sería un error. Friedemann Malsch reafirma este enfoque: el tríptico carece de cualquier componente subjetivo y tiende a lo ejemplar: «Odenbach observa (…) en sí mismo aquello que le hace comparable a otras personas y lo representa». No obstante, nuestro tríptico también puede describirse como una especie de autorretrato en el que los tres objetos representados y descritos pueden considerarse una pars pro toto del autor de los dibujos. Así lo entendió también Anna Czerlitzki cuando señaló que un autorretrato dibujado muy temprano («Die Marcel Schablone», 1975) constituyera la base de una obra «que convierte la introspección crítica en el fundamento de la creación artística». El artista relaciona sus temas con su propia persona y cultiva un intenso intercambio entre la visión interior y la exterior, entre el sujeto y el objeto (Czerlitzki, en: Catálogo de obras en papel, p. 8).