49 - Emil Nolde

Emil Nolde Cabeza de mujer de perfil Hacia 1916/1920 Acuarela y tinta negra sobre cartulina de dibujo de color beige. 20,2 x 14,9 cm. Enmarcado bajo cristal. Firmado en marrón «Nolde» en la parte inferior derecha (ligeramente descolorido). - En muy buen estado, con colores vivos. Mínimo desgaste en los bordes. Con un informe pericial fotográfico de Martin Urban, Seebüll, del 9 de julio de 1987 Procedencia Sotheby's, Múnich, subasta «Arte alemán del siglo XX», 28 de octubre de 1987, lote 71; colección privada de Baviera La obra de Emil Nolde se asocia a coloridos y luminosos jardines de flores, mares dramáticamente agitados y paisajes impregnados de color. Las pinturas figurativas, entre las que se incluyen retratos, representaciones de parejas y escenas bíblicas, constituyen un conjunto de obras igualmente importante. La importancia que estas obras tenían para el propio Nolde queda patente en su biografía: «Las personas son mis cuadros. Ríanse, exulten, lloren o sean felices; ustedes son mis cuadros, el sonido de su voz, la esencia de sus caracteres en toda su diversidad, ustedes son los colores del pintor» (Emil Nolde, Autobiografía, Colonia 2002, vol. II, p. 144). Entre las pinturas figurativas de Nolde se encuentran también las acuarelas, a menudo de pequeño formato, que comenzó a crear hacia 1920. Un ejemplo destacado por su colorido de esta serie de obras es «Cabeza de mujer de perfil», realizada en tonos violeta y azul brillante. Mientras que los contornos de la modelo se esbozan de forma sugerente con tinta negra, Nolde dejó que los colores de la acuarela fluyeran libremente sobre el cabello, el amplio vestido y el fondo. Sin embargo, la acuarela no sería obra de Nolde si, a pesar de la aplicación de color apenas diferenciada, no se pudiera distinguir claramente la representación de una mujer joven. Aunque no se trate de un retrato en el sentido tradicional, la sonrisa insinuada, la mirada atenta y el brazo derecho levantado revelan un personaje que se dirige al espectador. «No me sentía atado a ningún modelo natural», escribió Nolde, «y a veces pintaba con una sonrisa un tanto desenfadada […]. Un trazo con el pincel o con el dedo [reproducía] el movimiento percibido o el carácter de una figura» (cit. según: Emil Nolde. Figur, cat. de la exposición, Galerie Thomas 2021, p. 38).