44 - Jo Baer

Jo Baer Sin título 1968 Óleo sobre lienzo, 91,5 x 99 cm. Firmado y fechado en el reverso del lienzo: «J Baer '68», junto con una flecha indicadora. En el reverso, en una nota, figuran datos de la obra escritos a mano y la dirección de la artista (difícil de leer). — Presenta ligeros signos de desgaste propios de su antigüedad. Procedencia Galería Rolf Ricke, Colonia; colección privada, Renania del Norte-Westfalia «El lenguaje de la pintura no figurativa se basa hoy en día en los bordes y los límites, los contornos y las transiciones, la luminosidad, la oscuridad y los reflejos de color. Su sintaxis es el movimiento y el cambio.» (Jo Baer, On Painting, 1971, en: Flash Art, n.º 37, noviembre de 1972, págs. 6-7; reimpreso en: Jo Baer, *Broadsides & Belles Lettres, Selected Writings and Interviews 1965–2010*, Ámsterdam 2010, pág. 70) En la década de 1960, Jo Baer se alejó del expresionismo abstracto —la corriente artística predominante en aquel entonces en Estados Unidos— y comenzó a pintar de forma no figurativa. Su obra se fue reduciendo cada vez más, hasta que finalmente abandonó cualquier motivo pictórico y dejó el centro del lienzo en blanco. En muchas de las obras que creó entre 1964 y 1966, Baer enmarcaba los bordes del lienzo con dos franjas de color cuadradas o rectangulares: una más ancha en negro en el exterior y otra más estrecha en un color contrastante, como el rojo, el verde, el lavanda o el azul. La presente obra, de 1968, sigue retomando este enfoque, como demuestran las franjas de color negro y marrón rojizo en los bordes derecho e izquierdo del cuadro. Baer estaba firmemente consolidada dentro del arte minimalista y era apreciada por artistas como Sol LeWitt, Donald Judd y Dan Flavin como una colega de igual valía. En 1964, Flavin la incluyó en la influyente exposición colectiva «Eleven Artists» en la Kaymar Gallery de Nueva York, lo que reforzó su posición dentro del movimiento emergente. Dos años más tarde tuvo lugar su primera exposición individual en la Fischbach Gallery, por entonces un lugar emblemático para el arte de vanguardia.