41 - Otto Piene

Otto Piene Luz negra 3 1961 Óleo, humo y fuego sobre lienzo, 100 x 100 cm. Enmarcado. Firmado, fechado y titulado en el reverso del lienzo: «schwarzes Licht 3» OPiene (ligado) «61». — Con marcas de taller y ligeros signos de desgaste por el paso del tiempo. Procedencia A. Dotrement (con una nota manuscrita en el reverso sobre una etiqueta de transporte); Galería Folker Skulima, Berlín (1974); colección privada, Hesse Exposiciones Humlebæk 1961 (Museo de Arte Moderno de Louisiana), «Movimiento en el arte» (con una anotación manuscrita en el reverso sobre una etiqueta de transporte) «Me gustaría pasar aún más a un segundo plano, hacer que mi individualidad como autor se perciba aún menos, dejar que una fuerza como la luz actúe con mayor soberanía, para que la materialidad se disipe aún más y se alcance una libertad aún mayor» (Otto Piene, en: Stephan von Wiese (ed.), Otto Piene, Retrospectiva 1952-1996, cat. de exposición, Kunstmuseum Düsseldorf, Colonia 1996, p. 27). En «Schwarzes Licht 3», unas trazas circulares de hollín, dispuestas en forma de rejilla, se superponen a un lienzo cuadrado. Las partes intactas del lienzo destacan como campos claros entre las densas filas de hollín negro. Esta obra de Otto Piene, de 1961, constituye un impresionante ejemplo temprano de sus trabajos con humo y hollín, en el que una composición rítmica se combina con fuerzas elementales. Hacia 1961, Piene experimentó intensamente con el fuego y el humo como medios de creación plástica: se flamearon lienzos, un procedimiento que Piene denominó «cocinar cuadros»; el humo sustituyó a la pintura y el calor de la llama alteró la estructura de los pigmentos. En 1958, Otto Piene y Heinz Mack fundaron la asociación de artistas ZERO. ZERO representaba un nuevo comienzo radical del arte, que daba la espalda al arte expresivo y subjetivo de la posguerra. La luz, el fuego, el humo, el movimiento y el espacio pasaron a ocupar el centro de las posibilidades creativas. El título de la presente obra, «Luz negra 3», alude a una aparente paradoja y subraya la tensión inherente a la obra: la luz y la oscuridad no se perciben como opuestos, sino como fenómenos interdependientes en el proceso material de creación de la imagen. De la luz de la llama surge, en el proceso de combustión, un hollín negro que queda plasmado en el lienzo como huella autónoma del fuego. El fuego destruye, pero, en ese mismo proceso, genera el material a partir del cual surge la imagen. La densificación de las zonas oscuras define los espacios intermedios claros, que solo adquieren su luminosidad en presencia del negro. La luz genera oscuridad, y la oscuridad hace visible la luz. De manera concentrada, la presente obra formula la visión de Piene de un arte que hace aflorar las fuerzas elementales y permite experimentarlas sensorialmente. En este proceso, el azar y el control, la destrucción y la creación entablan un diálogo directo.