6 - Hermann Max Pechstein

Hermann Max Pechstein Toro en el bosque 1919 Óleo sobre lienzo. 100,2 x 80 cm. Enmarcado. En la parte inferior izquierda, monograma en negro y fechado «HMP [ligado] 1919». En el reverso, inscripción en negro: «Toro en el bosque». - En muy buen estado de conservación, con colores vivos. Ligeramente desgastado en los bordes del lienzo. Soika 1919/22 Procedencia Galería Gurlitt, Berlín (-1923); Galería Wilhelm Grosshennig, Düsseldorf (1969; «Helechos rojos en el bosque otoñal»); colección privada de Düsseldorf; subasta de arte Math. Lempertz, Colonia, subasta 504, 3 de junio de 1969, lote 600; Colección privada de Renania Exposiciones Düsseldorf 1920 (Städtischer Kunstpalast), Gran Exposición de Arte de Düsseldorf, n.º de cat. 1012 (como «Helecho en el bosque»); Colonia 1921 (Galería Goyert), H. M. Pechstein y Rudolf Belling, n.º de catálogo 5 (como «Farren»); Fráncfort del Meno, 1921 (Salón de Arte Ludwig Schames), H. M. Pechstein, n.º de catálogo 8; Düsseldorf 1969/70 (Galería Wilhelm Grosshennig), Exposición de obras maestras alemanas y francesas, p. 15, con reproducción en color (bajo el título «Helecho rojo en el bosque otoñal») Tras el fin de la Primera Guerra Mundial, Max Pechstein pudo volver por primera vez a su querido Nidden, en el istmo de Curlandia. Descubierto en 1909 como un paisaje primitivo y marcado por el mar embravecido, Pechstein pasó el verano de 1919 por cuarta vez en este pequeño pueblo habitado por pescadores. Tal y como le escribe al historiador del arte Georg Biermann: «Por fin ha terminado el sueño salvaje. Vuelve a ser verano. Por fin soy completamente libre y vuelvo a estar sentado en mi querido Nidden, trabajando y empapándome de fuerza como el musgo, que brota bajo la lluvia y transforma el bosque en un milagro» (cit. según: M. Moeller, Max Pechstein, Múnich 1997, p. 58). En esta intensa fase creativa, Pechstein pintó cerca de un centenar de paisajes de dunas, lagos y bosques, en los que se manifiesta una nueva soberanía. Entre los paisajes impregnados de color de 1919 se encuentra también el cuadro «Farren im Wald». La fuerza creativa renacida se manifiesta sobre todo en los colores contrastantes rojo, naranja y verde, complementados con un delicado violeta y amarillo. Los colores intensos confieren al paisaje forestal una enorme vitalidad y espontaneidad. Las amplias pinceladas también contribuyen a la intensidad de la obra. Así, las líneas de fuerza del frondoso helecho se extienden en trazos ligeramente curvados hacia la izquierda y la derecha hasta los bordes del cuadro y determinan la dinámica de la composición. Los paisajes de Palau de 1917, en su mayoría fríos y distantes, han dado paso ahora a colores vivos y a formas enérgicas extraídas de la realidad.