1 - Keith Haring

Keith Haring Pop Shop V 1989 4 serigrafías a color sobre cartón, cada una de 34,3 x 41,8 cm. Enmarcadas individualmente bajo cristal. En el reverso de cada una, el sello «CERTIFICATE OF AUTHENTICITY», autorizado y numerado por la administradora del legado de Keith Haring, Julia Gruen. Ejemplar 147/200. Edición de la Tony Shafrazi Gallery, Nueva York (con sello en relieve). Klaus Littmann, Keith Haring, Editions on paper, 1982-1989, Das druckgraphische Werk, cat. de la exposición, Galerie der Stadt Stuttgart, Stuttgart 1993, págs. 148/149 Procedencia Martin Lawrence Galleries, Nueva York (con etiqueta adhesiva en el reverso y certificado de la galería) (1994); colección privada, sur de Alemania El título «Pop Shop V» proviene de la tienda homónima de Keith Haring, que el artista inauguró en Nueva York en 1986. Con la venta de ropa asequible, pósters, grabados y objetos de colección, Haring pretendía hacer accesible su arte a un público más amplio. Su interés por las obras en serie le llevó además a la serigrafía, una técnica estrechamente vinculada al Pop Art y que alcanzó gran popularidad, sobre todo gracias a Andy Warhol, en la década de 1960. Las serigrafías, realizadas en 1989, proceden del apogeo de la obra de Haring, apenas un año antes de su muerte. La paleta de colores reducida, compuesta por violeta, rosa, naranja y turquesa, contrasta con las marcadas líneas de contorno negras, típicas de Haring. En toda la composición, figuras con rasgos humanos y de delfines interactúan en una sucesión de poses dinámicas. La relación entre las figuras resulta lúdica y recíproca: el delfín reacciona ante la figura humana y parece transformarse finalmente en una forma antropomórfica. En esta obra, Haring transmite movimiento y vitalidad. Con su característico lenguaje visual, crea una escena que recuerda a una secuencia de una película de animación. En «Pop Shop V», Haring combina la accesibilidad de los universos visuales populares con el vocabulario gráfico que caracteriza toda su obra.