88 - JOSÉ MARÍA SICILIA (Madrid, 1954).

JOSÉ MARÍA SICILIA (Madrid, 1954). «Rosas», 2003. Lápices de colores sobre papel japonés. Obra expuesta en la muestra «El peso de las lágrimas». Galería Soledad Lorenzo. 2004. Reproducida en el catálogo oficial de dicha exposición. Lleva una etiqueta de la Galería Soledad Lorenzo en el reverso. Dimensiones: 50 x 50 cm; 67 x 67 cm (con marco). La obra *Rosas* forma parte de la exploración artística de José María Sicilia sobre la naturaleza, la memoria y la fragilidad de las imágenes. Mediante una delicada superposición de lápices de color sobre papel japonés, el artista construye una composición atmosférica en la que las formas florales parecen surgir y desvanecerse en la superficie. Las rosas, apenas definidas, se funden en una sucesión de veladuras cromáticas dominadas por tonos malva, rosa, verde y amarillo.El motivo floral ha ocupado un lugar central en la trayectoria de Sicilia desde mediados de la década de 1980, cuando inició una exploración de la representación de las flores que se alejó gradualmente de la representación naturalista para explorar sus posibilidades abstractas y sensoriales. En esta evolución, la imagen parece sufrir un proceso de disolución, como si la memoria solo conservara su huella cromática. En 2003, José María Sicilia siguió explorando el motivo floral, que había sido fundamental en gran parte de su obra desde finales de la década de 1980, pero lo abordó cada vez más desde una perspectiva poética y abstracta, alejándose de la representación naturalista. Fue un año de intensa actividad expositiva internacional: presentó *La luz que se apaga* en la Galerie Chantal Crousel de París, una serie de pinturas creadas ese mismo verano en las que las flores se convertían en metáforas de la vida, el universo y su inevitable desaparición. También expuso *Dar a luz* en Pamplona y mostró su obra en galerías de Londres, Braga, Bruselas y Madrid José María Sicilia se formó en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y se trasladó a París en 1980, donde inició su carrera profesional y celebró su primera exposición individual en la galería Trans/Form en 1982. Figura destacada de la renovación de la pintura española en la década de los 80, alcanzó reconocimiento internacional con sus series «Tulipanes» y «Flores», en las que exploró las relaciones entre la naturaleza, la luz, la materia y la abstracción. Su trayectoria ha sido galardonada con el Premio Nacional de Artes Plásticas (1989), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2015) y el Premio Nacional de Arte Gráfico (2016). Su obra forma parte de importantes colecciones públicas y museos internacionales, entre ellos el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, el Museo de Arte Moderno y el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York, el Musée National d’Art Moderne–Centre Pompidou de París, el IVAM de Valencia y la Galería Nacional de Australia. Obra expuesta en la muestra «El peso de las lágrimas». Galería Soledad Lorenzo. 2004. Reproducida en el catálogo oficial de dicha exposición. Lleva una etiqueta de la Galería Soledad Lorenzo en el reverso.