218 - IMASHIKA: MAGNÍFICO JARRÓN DE PORCELANA HIRADO MIKAWACHI CON MOTIVO RETICULADO «DOS CARPAS NADANDO ENTRE FLORES DE CEREZO»

IMASHIKA: MAGNÍFICO JARRÓN DE PORCELANA HIRADO MIKAWACHI CON MOTIVO RETICULADO «DOS CARPAS NADANDO ENTRE FLORES DE CEREZO» Obra de Imashika, firmada «Mikawachi Imashika sei» Japón, principios del siglo XX, periodo Meiji (1868-1912) De magnífica confección, el gran cuerpo en forma de balauste se estrecha suavemente hacia la base y se eleva a través de unos hombros altos y redondeados hasta un cuello sutilmente entallado con un borde ligeramente evertido. Ingeniosamente construido con doble pared, la capa exterior presenta un intrincado entramado hexagonal y está exquisitamente pintada con azul cobalto y marrón hierro bajo vidriado, bajo un esmalte transparente. La composición continua representa dos grandes carpas nadando a través de amplias corrientes bajo ramas de cerezo en flor; sus poderosos cuerpos están representados en tonos de hierro finamente degradados y se superponen a las amplias franjas de agua azul cobalto. La pared exterior calada revela el recipiente interior, moldeado por separado, pintado a su vez en azul bajo vidriado con más corrientes y flores a la deriva, lo que crea una extraordinaria sensación de profundidad, ya que la decoración parece retroceder tras la rejilla calada. Los hombros están rodeados por una banda formal de lengüetas puntiagudas. La parte inferior del cuerpo lleva impresas dos reservas ovaladas con la inscripción «Mikawachi IMASHIKA sei» [fabricado por Imashika, Mikawachi]. ALTURA: 30 cm Procedencia: Procedente de una destacada colección privada de Nueva York, Estados Unidos. Estado: Excelente estado. No se aprecian restauraciones ni reparaciones bajo luz ultravioleta. La marca grabada «Imashika sei» (今鹿製) está asociada al linaje histórico del horno Imamura en Mikawachi. El taller sucesor actual recoge «Imashika sei» entre las marcas de horno utilizadas durante el periodo del undécimo generador del horno, Imamura Fusataro, tras la transición del antiguo horno del dominio de Hirado a la producción privada tras la Restauración Meiji. La extraordinaria sofisticación técnica de este jarrón reside en la interacción entre su construcción de doble pared, su intrincada reticulación y su decoración pictórica. La pared exterior se perforó antes de la cocción para formar un denso entramado hexagonal que recuerda al «mutsume-ami», una técnica tradicional de trenzado de bambú en la que las tiras se cruzan en tres direcciones para producir una red repetitiva de aberturas hexagonales. Los alfareros de Mikawachi desarrollaron este tipo de calado hasta alcanzar un grado excepcional de refinamiento: cada abertura debilitaba el cuerpo de porcelana sin cocer y aceleraba su secado, lo que exigía un control extraordinario para evitar deformaciones o colapsos antes y durante la cocción. En este caso, este virtuosismo técnico se transforma en un recurso pictórico extraordinariamente sofisticado. Las dos carpas ocupan el primer plano, nadando a través de los pasajes sólidos de la pared exterior, mientras que amplias corrientes de cobalto unen la composición. Detrás de ellas, la rejilla geométrica forma un segundo plano a través del cual se hace visible el recipiente interior, decorado por separado, con sus corrientes y pétalos de cerezo a la deriva que parecen hundidos en el interior del cuerpo. El resultado es una composición en capas de una complejidad espacial inusual: los peces, el agua, el calado y la decoración interior se superponen y se disuelven unos en otros, dando la impresión de que las carpas se mueven a través del jarrón, en lugar de simplemente atravesar su superficie. El efecto cambia continuamente al observar el jarrón en su totalidad. La decoración pintada en la pared interior se desplaza detrás de la celosía fija, mientras que los contornos sinuosos del agua guían la mirada alrededor del cuerpo, lo que confiere a toda la composición una excepcional sensación de fluidez y movimiento. El LACMA señala que el calado hexagonal tiene su origen en la cestería japonesa y puede evocar también los jakago, gaviones tejidos rellenos de piedras y utilizados tradicionalmente a lo largo de los cursos de agua, lo que hace que el motivo resulte especialmente adecuado para un diseño de carpas y agua que fluye. Comparación con otras piezas de museo: Compárese con un jarrón reticulado de doble pared de Hirado Mikawachi, prácticamente idéntico, decorado igualmente con dos carpas nadando en un arroyo bajo un cerezo en flor y que también lleva la marca Imashika, datado a principios del siglo XX, de 30 cm de altura, en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA), número de inventario AC1997.273.56.