11 - Escuela italiana; siglo XVII.

Escuela italiana; siglo XVII. «Salvator Mundi». Madera tallada y policromada. Dimensiones: 165 x 71 x 55 cm. Esta escultura representa a Cristo como Salvator Mundi, una imagen de profundo significado teológico que lo presenta como redentor y soberano universal. Se le representa de pie, sosteniendo el globo terráqueo en una mano mientras señala su superficie, un gesto que subraya su dominio sobre la creación y su condición de señor del mundo. La obra constituye un interesante ejemplo de la tradición escultórica barroca italiana, un periodo en el que la imaginería religiosa alcanzó una notable riqueza expresiva y prestó especial atención a los detalles anatómicos, los pliegues de los ropajes y la caracterización psicológica de las figuras. Cabe destacar especialmente la elegancia de la vestimenta, compuesta por una túnica verde con pliegues profundos y una amplia capa de tonos rosáceos que crea un atractivo contraste cromático. La policromía desempeña un papel esencial en la concepción de la obra, no solo como recurso ornamental, sino también como medio para intensificar su naturalismo y enriquecer la percepción del volumen. La escuela italiana de escultura del siglo XVII vivió uno de los períodos más espléndidos de su historia, marcado por el desarrollo del barroco y por la profunda transformación de las artes impulsada por la Contrarreforma. En este contexto, la escultura asumió un papel fundamental como instrumento de persuasión religiosa y comunicación emocional, con el objetivo de conmover al espectador a través del naturalismo, el movimiento y la intensidad expresiva. Roma se consolidó como el principal centro artístico, gracias al mecenazgo papal y al de las grandes familias aristocráticas, con figuras como Gian Lorenzo Bernini, cuya obra definió en gran medida el lenguaje escultórico barroco. Al mismo tiempo, otros centros como Nápoles, Florencia, Génova y Sicilia desarrollaron importantes tradiciones regionales, caracterizadas por diversos grados de teatralidad, riqueza ornamental y sensibilidad narrativa. Junto a la escultura en mármol, la talla policromada en madera alcanzó gran popularidad, especialmente en la imaginería religiosa, lo que permitió representaciones muy naturalistas como esta.