63 - Auguste CHABAUD (Nimes, 1882 - Mas de Martin, Graveson, 1955)

Auguste CHABAUD (Nimes, 1882 - Mas de Martin, Graveson, 1955) La casa de campo Óleo sobre cartón 53,5 x 76 cm Firmado en la parte inferior izquierda: «A Chabaud» Lleva en el reverso el número 2632 Lleva la antigua etiqueta mecanografiada «Auguste Chabaud La masía (H.s. C) n.º 2632 Expos Hyères 1996» Se entregará al comprador un certificado de autenticidad de la señora Monique Laidi Chabaud. Procedencia: Colección particular, Marsella Tras una juventud dividida entre Nimes, Aviñón y París, y tras varios años dedicados a sus investigaciones fauvistas y expresionistas, Auguste Chabaud decidió, tras la Primera Guerra Mundial, instalarse definitivamente en Graveson, en el departamento de Bouches-du-Rhône. Allí recuperó el Mas de Martin, una propiedad familiar situada a los pies de la Montagnette, que se convirtió tanto en su lugar de residencia como en la principal fuente de su inspiración. La Provenza, en la que nunca había dejado de inspirarse, ocupaba a partir de entonces un lugar central en su obra. A partir de la década de 1920, Chabaud desarrolla así una pintura profundamente arraigada en su territorio. Los paisajes de los Alpilles, las tierras de cultivo, los pueblos, los habitantes y las escenas de la vida cotidiana constituyen tantos temas como va observando a lo largo de las estaciones. El Mas de Martin se convierte, en particular, en un motivo recurrente, representado a través de sus edificios, sus alrededores y su entorno rural. Las tres vistas que aquí se presentan dan testimonio de este apego especial a su finca, cuyas diferentes facetas no deja de explorar. Lejos de limitarse a la representación del paisaje provenzal, el artista también se interesa por quienes lo habitan y le dan vida. La figura de un hombre descansando a la sombra de un árbol evoca así el ritmo de la vida agrícola y la estrecha relación entre el hombre y la tierra. Del mismo modo, la escena de interior que representa a dos mujeres sentadas en una cocina da testimonio del interés de Chabaud por la intimidad doméstica y los gestos cotidianos. Estos temas, aparentemente modestos, forman parte integrante de su voluntad de captar la identidad de un mundo rural al que está íntimamente vinculado. Las décadas de 1940 y 1950 corresponden al último gran periodo creativo del artista. Chabaud continúa su exploración de la Provenza que tan bien conoce, dando prioridad a los paisajes circundantes, las escenas familiares y los interiores. El año 1949, representado por una de las obras expuestas, sitúa precisamente a esta última en esa última década de creación. Reconocible entre todas, la pintura de Chabaud conserva una fuerte identidad plástica, heredada de sus primeras investigaciones fauvistas. Los colores intensos y profundos, las formas deliberadamente simplificadas y los gruesos contornos negros que resaltan las siluetas constituyen las características de su lenguaje pictórico. Sin embargo, tras esta expresión vigorosa se revela una visión profundamente entrañable y sensible, ligada a la Provenza, a sus paisajes y a sus habitantes.